Galina Karelina

Галина Тимофеевна Карелина (род. 18 июня 1931) — советская и российская актриса театра и кино, действительный член АРСИИ им. Г. Р. Державина, Народная артистка РСФСР (1980), Член Союза театральных деятелей России

Галина Карелина обучалась в Ленинградском театральном институте им. А. Н. Островского (педагоги: Б. Петровых, А. Авербух, М. Чежегов).

По окончании института в 1956 году была приглашена в труппу Академического театра драмы им. А. С. Пушкина, в котором впоследствии сыграла более 60 ролей. Карелиной особенно удавались сильные, властные характеры, а за холодноватой манерой её героинь всегда угадывались деятельная натура, способная превозмогать удары судьбы. Ей оказались близки сильные, жизнерадостные характеры, но постепенно в её творчестве проявились драматические ноты.

В 1971 году Карелина исполнила роль Юлии Тугиной в спектакле «Последняя жертва», поставленном режиссёром Ириной Мейерхольд. И режиссёр, и её муж Василий Меркурьев, игравший в этом спектакле купца Прибыткова, высоко ценили мастерство актрисы. Мейерхольд называла Карелину «любимой актрисой и великолепным человеком», а после успешной премьеры сделала ей подарок в виде ценной броши. Впоследствии, в 2010 году — в год 105-летия со дня рождения Ирины Мейерхольд — Галина Карелина передала брошь музею Александринского театра.

В 1980 году Галине Тимофеевне Карелиной было присвоено звание народной артистки РСФСР.

Карелина принимала живое участие в развитии молодых театров. В 2008 году она входила в жюри Конкурса любительских театров Санкт-Петербурга «Театральный Бой», в 2011—2013 годах была членом жюри Международного вокального конкурса-фестиваля студентов творческих вузов «Поющая маска» имени Андрея Петрова (СПбГАТИ), в 2012 году — членом жюри Фестиваля новых театров, театров-студий и студийных работ «Рождественский парад-2012».

Александринский театр

• 1959 — Ольга (А. Н. Арбузов «Годы странствий»)
• 1959 — Поликсена (А. Н. Островский «Правда - хорошо, а счастье лучше»)
• 1962 — Донна Анна (А. С. Пушкин «Маленькие трагедии»)
• 1962 — (А. Н. Арбузов «Потерянный сын»)
• 1963 — Инкен Петерс (Г. Гауптман «Перед заходом солнца»)
• 1965 — Тетушка (И. А. Гончаров «Обыкновенная история»)
• 1966 — Анна (М. Фр sasasas иш «Бидерман и поджигатели»)
• 1966 — Госпожа Н. (Л. Малюгин «Жизнь Сент-Экзюпери») — спектакль прошёл более 800 раз
• 1967 — Ольга (И. С. Тургенев «Нахлебник»)

Отрывок из спектакля «Нахлебник» Отрывок из спектакля «Нахлебник»(Г.Карелина и А.Борисов) из документального фильма об Александре Борисове (1975)[2]

• 1967 — Елизавета (И. А. Гончаров «Обыкновенная история»)
• 1970 — Зося (Е. Ставинский «Час пик»)
• 1971 — Юлия Тугина (А. Н. Островский «Последняя жертва»), постановка И. В. Мейерхольд

«… Артистка Г. Карелина, очень сдержанно и тактично вела свою роль. Выступавшим на обсуждении критикам показалось, что актриса „рвет страсть в клочки“, потому что она „плачет настоящими слезами“. За этим ужасом перед „настоящими слезами“ стоит все то же отделение приема от системы и возведение его в абсолют. В данном случае — это техническая методика сценического движения, проявления актером чувств („биомеханика“), разрабатывавшаяся В. Э. Мейерхольдом.» После премьеры спектакля «Последняя жертва» режиссёр Ирина Всеволодовна Мейерхольд подарила Галине Тимофеевне Карелиной янтарную брошь.

• 1973 — Ирина (Л. Моисеев «Иней на стогах»)
• 1975 — Ксения (К. Симонов «Из записок Лопатина»)
• 1976 — Елена Николаевна (М. Горький «Дети солнца»)
• 1977 — Майя (Д. Храбровицкий «Пока бьется сердце») etvnet
• 1977 — Хендрике (Д. Б. Кедрин «Рембрандт»)
• 1978 — Анна Петровна (А. П. Чехов «Иванов»)
• 1983 — Васса Железнова (М. Горький «Васса Железнова»)

"Вот Галина Карелина, чье неиссякаемое трудолюбие вызывает уважение. Играя возрастные роли (Васса, Матренаиз «Власти тьмы», теща в «Самоубийце»), она решительно и смело жертвует тем, что всегда оберегала на сцене — эффектной внешностью. Васса Карелиной куда более оформлена и сделана, чем прочие персонажи. Ее позы обдуманы; она строга, величава, собрана, говорит яснее, разнообразнее, «поэтичнее», чем другие.

• 1985 — Фру Алвинг (Г. Ибсен «Привидения»)
• 1986 — Матрёна (Л. Н. Толстой «Власть тьмы»)
• 1988 — моноспектакль «Я вас любил» (по документам, письмам, поэзии А. С. Пушкина)
• 1990 — Аркадина (А. П. Чехов «Чайка»)

«В гамме характера Аркадиной (Галина Карелина) преобладает вялая истерия в парадоксальном сочетании с остервенелым равнодушием. Каждый выход её подается режиссёром как мгновение фанфарно-казенной торжественности: свет всякий раз нарочито гаснет, а когда сцена освещается вновь, в её центре (непременно — в центре) оказывается Главная Артистка Казенного Театра. У неё серое лицо, мутные глаза, она постоянно „держит спину“ и, даже рыдая, остается убийственно черства.»

• 1991 — Круглова (А. Н. Островский «Не все коту масленица»)
• 1994 — Княгиня Лиговская (М. Ю. Лермонтов «Monsieur Жорж. Русская драма»)
• 1996 — Хлёстова (А. С. Грибоедов «Горе от ума»)
• 2001 — Бабушка (А. Касона «Деревья умирают стоя», режиссёр Владимир Голуб)

«Кульминационную сцену — героиня выгоняет из дома блудного внука, оказавшегося негодяем, — актриса проводит с таким драматизмом, что в зале воцаряется напряженная тишина. Бабушка не рыдает, не обливается слезами, она словно каменеет, даже делается ниже ростом от горя. А когда решительным взмахом зонтика указывает внуку на дверь, то зал взрывается сочувственными аплодисментами.»

• 2002 — миссис Седли (У. Теккерей «Ярмарка тщеславия», режиссёр Александр Белинский)
• 2005 — няня Анна-Мария (Г. Ибсен «Нора», режиссёр Александр Галибин)
• 2005 — Клара Олсуфьевна (Ф. М. Достоевский «Двойник», режиссёр Валерий Фокин) etvnet
• 2007 — Муха-Цокотуха (И. А. Бродский, К. И. Чуковский «Муха», режиссёр Олег Ерёмин), 100-й спектакль 29.12.2013

«Ближе к финалу Муха вскрывает еще одно яйцо. В нем — спутанный клубок старой киноплёнки. Карелина с грустью всматривается в кинокадры. Быть может, ей видится, как она играла Инкен в гауптмановском „Перед заходом солнца“, Донну анну в „Маленьких трагедиях“. В горестном произведении поэта Карелина явно находит близкие по ощущению строки. Она передает осеннее настроение „Мухи“, с которой идентифицировал себя автор. особым чувством окрашена фраза: „Не умирай! Сопротивляйся, ползай!“ И она действительно сопротивляется ударам времени, судьбы. Карелина — мужественная актриса, отчаянная. Охотно участвовала в рискованных экспериментах Игоря Ларина („Пиковая дама“, „Чайка“), теперь согласилась поддержать молодого Ерёмина. Самоотверженно играет бессловесную роль в ансамбле „двойника“. И хотя органично сплести два очень разных поэтических текста режиссёру не удалось, за отзвук „прекрасной старой культуры“ спасибо.»

«На дощатом помосте в панцире серого костюма, дотошно воспроизводящего строение мушиного тельца, увеличенного в несколько раз, стоит Галина Карелина. В её огромных глазах застыло непритворное отчаяние. Как только первая группа зрителей рассаживается по местам, коридор взрывается разбитной мелодией и люди-насекомые бросаются к вам, выкрикивая неразличимые в общем шуме слова, предлагая вашему вниманию картину с изображением Александринского театра, фарш из пластилиновых божьих коровок, который, радостно похрюкивая, изготовляют на ваших глазах, что-то еще — не успеваю заметить: меня атакует жучок с мясорубкой. Тем, кто по обывательской привычке протолкнулся в лифт первым, не позавидуешь. Агрессию со стороны небезобидных козявочек они переживают трижды, пока все двадцать зрителей не займут наконец свои места. Галина Карелина, глядя вдаль невыразимо печальными глазами, плывет вперед по узкому помосту, не без труда двигая впереди себя костюм-панцирь. Низким грудным срывающимся голосом она повторяет несколько раз: „Конец прекрасной эпохи… конец прекрасной эпохи…“. Я радостно цепляюсь за возникшую ассоциацию, предложенную уже потрясенным сознанием мысль — где-то под крышей академического театра бродит призрак взрослой актрисы, которая встречает свой закат в эпоху бесчувственных, циничных людей-насекомых, варваров и садистов. Им наплевать на великую историю великого театра. Уходит в прошлое действительно прекрасная эпоха. Человек на закате жизни вспоминает, перепроверяет, осуждает и оправдывает себя за всю свою жизнь. А фантомы из прошлого (грехи?) или будущего (люди измельчали и поголовно обречены на кафкианское превращение?) мучают его, не дают успокоиться, уйти с миром. Все, что происходит дальше в течение часа, разбивает театроведческие логические конструкции и описанию поддается с трудом…» За эту роль в феврале 2008 года Галина Карелина была награждена призом зрительских симпатий общества «Театрал».

• 2009 — Бабушка (В. Леванов «Ксения. История любви», режиссёр Валерий Фокин)
• 2011 — Мария Ивановна, Прапрапрапрабабушка Тильтиля и Митиль (А. Могучий, К. Филиппов «Счастье», режиссёр Андрей Могучий)
• 2014 — Дамa в спектакле Валерия Фокина «Воспоминания будущего» по драме Михаила Лермонтова «Маскарад» и спектаклю Всеволода Мейерхольда 1917 года.
• 2014 — Анна в спектакле режиссёра Людмилы Манониной «Последний срок» по одноимённой повести Валентина Распутина (театральная компания «Ковчег»).

Спектакль Людмилы Манониной «Последний срок» по Распутину следует традиции психологического театра. Поэтому назначение на роли распутинских старух Анны и Миронихи Галины Карелиной и Ирины Соколовой — изначальный риск со стороны режиссёра: одна из актрис всю жизнь работала для «юного зрителя», в театре острейшей игровой формы, другая — в Александринке (а можно ли представить автора более чуждого имперским александринским просторам, чем Распутин?). Людмила Манонина и попыталась соединить разные типы театров, разные степени условности. С одной стороны, «человечное» и достоверное существование актеров, с другой — врезающиеся в психологическую ткань видеопроекции; гиперреалистично воссозданная комната — но и броская символика. Скрестить разные начала пока не удалось. Спектакль разнороден по актерской игре, иногда он кажется коллажем, состоящим из ролей разных фактур. «Центром тяжести» стала Галина Карелина в роли Матери (Анны). Даже когда вначале она бездвижно лежит на кровати, закрыв глаза, взгляд зрителя невольно притягивается к ней — такая бытийная энергия исходит от Карелиной. По её техничности, чувству формы, живописной пластике, декламационной манере видно, что это александринская актриса. Но это тот самый случай, когда в роли как бы проявляется актерское сверх-я, когда сценический образ — поверх внешнего рисунка и сюжетных связей — осеняется творческой и человеческой эссенцией актрисы. Карелина стала лауреатом «Рождественского парада» в номинации «Лучшая роль в драматическом спектакле». Есть своя красота в том, что когда-то Галина Тимофеевна участвовала в фестивале как актриса — играя в спектаклях Игоря Ларина, потом неоднократно была в составе жюри, становилась президентом фестиваля, а в этот раз вновь участвовала как актриса. (Кстати, идея поставить с Карелиной «Последний срок» зародилась у Людмилы Манониной «в недрах» фестиваля.)

На фестивале «Русская классика» в Лобне мне довелось увидеть вроде бы скромный по выразительным средствам спектакль из Питера театра «Ковчег» режиссёра Людмилы Манониной по забытой сейчас великой повести Валентина Распутина «Последний срок» с двумя приглашёнными звёздами, по-распутински две «старуни» — Галина Карелина и Ирина Соколова и молодой актёрский состав с ними. Простая житейская история, как умирала старуха Анна, когда пришёл ей срок… Весь спектакль старуха Карелиной лежит на кровати, наблюдает за своими детьми, приехавшими её хоронить, а они пьют и ссорятся, деля наследство, а она всё никак не умирает… Перед смертью поднялась, вышла во двор на солнышко. Простилась. И ушла насовсем. Последний срок! Великое в искусстве всегда просто… Это был спектакль-потрясение. Зрители плакали. А после долго не аплодировали, потрясённо молчали. Потом разразились аплодисментами… Теперь уже легенда Александринки, шесть десятилетий её героиня, партнёрша Симонова, Толубеева, Меркурьева, Горбачёва, звезда Галина Карелина сегодня отдаёт свой свет молодым, в искусстве это — единственный способ передать, научить уникальному высокому мастерству. Ну как можно так по-особенному сыграть это до слёз, до потрясения! Загадка звезды… Кстати, действительно замечательный спектакль, увенчанный наградами многих фестивалей — «Золотого витязя» «Русской классики», питерского «Софита», оказался почему-то незамеченным «Золотой маской»… Сама Галина Тимофеевна не любит разговоров о себе, только скажет: что вы… что вы… Когда же говорит о коллегах, только один критерий — божественно! Если нет, просто промолчит. Всё другое не имеет значения. Благодаря ей у нас у всех есть божественный критерий. Божественный пример! Да не один. Карелина… Фрейндлих…

• 2020 — ВОЕННЫЙ АЛЬБОМ АЛЕКСАНДРИНЦЕВ Александринский театр к 75-летию Победы, 7-8 мая 2020 года

Театр «Монплезир»

• 1996 — все женские роли (А. П. Чехов «Чайка», режиссёр Игорь Ларин)

«В 1990-е годы талант и мастерство актрисы были востребованы современной авангардной режиссурой. Скандальная постмодернистская „Чайка“ Игоря Ларина прозвучала своеобразным манифестом театрального авангарда 1990-х, принеся актрисе заслуженный успех на многих международных театральных фестивалях (Гран-при Международного театрального фестиваля „Пьятра Нямц“, Румыния, 1998). В этой необычной экспериментальной постановке Галина Карелина сыграла обобщенный образ Женщины, вобравший в себя все женские роли пьесы — от Нины Заречной до Аркадиной. В воспаленном сознании главного героя героиня Галины Карелиной представала то видением Мировой души, то юной возлюбленной, то скорбящей о сыне, всепрощающей матерью, а то оборачивалась вдруг насмешливой, лицедействующей комедианткой, ведущей нескончаемый диалог с „тираном“-режиссёром».

• 1998 — Графиня (А. С. Пушкин «Пиковая дама», режиссёр Игорь Ларин)

«Метаморфозы, происходящие с героиней Галины Карелиной, фантастичны и неожиданны. Сначала на сцену ворвется и застынет в горделивой позе графиня в атласной накидке и остроконечном высоком парике XVIII века. Сказать про графиню Галины Карелиной — „старуха“ — язык не поворачивается. Прежде всего она аристократка, вспыльчивая и высокомерная, ей ничего не стоит отхлестать кнутиком круглолицего мальчишку в паричке… Ночью же, словно оборотень, графиня превратится в хохочущую полусумасшедшую старуху с вылезшими седоватыми волосами, которая спрятав за спину куклу, лукаво, как ребенок показывает ручки Лизе: мол, нет ничего.» За роль Графини Галина Карелина была удостоена премии «за лучшую женскую роль» на Международном фестивале «Рождественский Парад» (1999).

Литературный театр Олега Попова

• 2019 — пьеса А. Кузнецовой «Только пусть тебе будет хорошо…», в роли Марии Андреевой — н.а. России Галина Карелина, в роли Максима Горького — Олег Попов, режиссер Олег Попов.artteatr-olega-popova.ru

Творческое объединение «Человеческий голос»

«В поисках утраченного рая» (Роман горбуна) (по мотивам произведений И. А. Бунина), автор идеи н.а. России Галина Карелина. премьера 29 августа 2019 года, клуб «Камертон». Инсценировка: Мария Вернер. Режиссер: Леонид Филиппов. Музыкальное оформление: Мария Вернер, Леонид Филиппов. Действующие лица: ОНА — н.а. России Галина Карелина, ОН — Дмитрий Ефименко, СТАРИК — Антон Коротков, МОРЯК — Леонид Филиппов и др.

"Спектакль «В поисках утраченного рая» обращен к русскому классическому наследию.

• Галина Карелина: «Спектакль о понимании, сострадании и любви. Вопросы, которые мы ставим перед зрителем, и в первую очередь, перед собой, не имеют срока давности».
• Надежда Александровна Таршис: «Я театровед, профессор кафедры русского театра в театральном институте на Моховой. Я ,конечно, понимала, что Галина Тимофеевна — большая актриса. Я на самом деле потрясена. От Карелиной оторваться совершенно невозможно. Как она это делает? Грандиозно! По Бунину есть много спектаклей, но этот для меня на первом месте».
• Ирина Васильевна Маленкина, исполнительный директор издательства «Нестор-История»: « Спектакль прошел на одном дыхании.»
• О. Авдеева, научный работник: « Карелина говорит на „птичьем языке“. Вот уж талант от Бога.»
• Лидия Владимировна Широкова, депутат МО Мо № 78 : «Я не перестаю восхищаться талантом Галины Тимофеевны Карелиной. Каждая встреча с ней — это подарок для наших жителей и для нас депутатов. Спасибо Вам, дорогая наша Галина Тимофеевна! Крепкого здоровья Вам! С нетерпением ждем Ваших новых постановок!»

Газета «Ваш муниципальный округ 78» Информационный бюллетень № 15 ,17.09.2019" (1999).

Театр «Камертон»

• 12 октября 2018 — спектакль по роману И.C.Шмелева «Пути Небесные», Режиссер Леонид Филиппов, инсценировка Галины Карелиной и Марии Вернер, театр «Камертон» муниципального округа 78 Санкт-Петербурга (Апраксин переулок, дом 11) «И в 2010, и в 2018 главный инициатр и вдохновитель проекта — народная артистка России Галина Тимофеевна Карелина. Режиссер -постановщик Леонид Филиппов, Г. И. Карелина. Это спектакль о любви… О том, что надо уважать себя, уважать Отечество и друг друга. Хочется, чтобы мы были добрее.. и мир стал лучше говорит Карелина отвечая на вопрос журналиста» — Анна Сугробова, На сцене театра «Камертон» спектакль «Пути небесные». «…только о России, о русском человеке, о его душе и сердце…» Сейчас и десять лет назад…", Ваш муниципальный (78 округ), Информационный бюллетень N20 (298), 14.12.2018.

• 1957 — «Бессмертная песня» — казачка
• 1957 — «Всего дороже» — Ирина (главная роль)
• 1958 — «Песня жизни»
• 1959 — Жеребёнок (короткометражный) — казачка
• 1960 — «III Интернационал»
• 1961 — «У нас первоклассник» (короткометражный) — мама
• 1962 — «Грешный ангел» — мать Веры Телегиной
• 1970 — «Горькая судьбина»
• 1974 — «Мир Николая Симонова» (документальный)
• 1975 — «Васса Железнова» — Васса
• 1976 — «Если я полюблю…» — мать Шуры
• 1978 — «Пока бьется сердце» (фильм-спектакль) — Майя Андреевна, пациентка
• 1981 — «Предел возможного» (фильм-спектакль) — Людмила Сергеевна
• 2000 — «Пиковая дама» (фильм-спектакль)
• 2002 — «Улицы разбитых фонарей-4» («Везет же людям!», 14-я серия) — мать Короткова
• 2003 — «Идиот» — Княгиня Белоконская
• 2004 — «Улицы разбитых фонарей-6» («Лучший друг человека», 19-я серия) — Екатерина Александровна, наркодилер
• 2006 — «Секретная служба Его Величества» («Пистолет Морозова», 5-я серия) — Мария Морозова, мать Саввы Морозова
• 2007 — «Расплата» (3-я, 6-я и 12-я серии) — Марья Михайловна, мать Нефёдова
• 2011 — «Возмездие» — эпизод
• 2013 — «Василий Васильевич Меркурьев» (документальный)

• 1975 — «Александр Борисов»
• 2005 — «Что так сердце растревожено. Александр Борисов»
• 2007 — «У времени в плену. Игорь Горбачев»
• 2009 — «Василий Меркурьев. Пока бьется сердце…»
• 2019 — «Верные друзья. Любимое кино», ТВ Центр — Москва, Россия (эфир 4 ноября 2019 года)

• 1973 Орден «Знак Почёта» (1973)
• 1974 Заслуженная артистка РСФСР (23.01.1974)
• 1980 Народная артистка РСФСР (23.07.1980)
• 1998 Гран-при Международного театрального фестиваля «Пьятра Нямц», Румыния
• 1999 Премия «За лучшую женскую роль» на Международном фестивале «Рождественский Парад»
• 2003 Золотая медаль «Г. Р. Державин» Академии русской словесности и изящных искусств им. Г. Р. Державина
• 2005 Золотая юбилейная медаль «С. А. Есенин» Академии русской словесности и изящных искусств им. Г. Р. Державина
• 2006 Орден Дружбы (Указ Президента Российской Федерации № 392 от 17 апреля 2006 г.)
• 2008 Приз зрительских симпатий общества «Театрал»
• 2013 Приз имени Льва Иосифовича Гительмана «За благородство и верность театру» от оргкомитета и жюри ХХ-го театрального фестиваля «Рождественский парад» [3]
• 2014 Лауреат 21-го ежегодного фестиваля «Рождественский парад» в номинации «Лучшая роль в драматическом спектакле» за роль Матери в спектакле режиссёра Людмилы Манониной «Последний срок» по одноимённой повести Валентина Распутина (театральная компания «Ковчег»). В составе жюри aктер Большого драматического театра им. Г. А. Товстоногова, заслуженный артист России Михаил Морозов (председатель), театральные критики Евгений Авраменко, Анна Константинова, Алексей Пасуев, режиссёр Александр Савчук. [4]
• 2015 Медаль «За заслуги в культуре и искусстве» (Награда Международного Сообщества писательских союзов)
• 2015 «Золотой Диплом» XIII Международного театрального фестиваля «Золотой Витязь», прошедшего в рамках Международного Славянского Форума искусств «Золотой Витязь» при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и МЧС России, за актёрский дуэт Матери и Миронихи в спектакле «Последний срок» Театральной компании «КОВЧЕГ»[5].
• 2015 Специальный приз Экспертного совета Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» «За неукротимый творческий энтузиазм и бескорыстный вклад в развитие студийного движения» [6]
• 2016 Орден Почёта. «За большие заслуги в развитии отечественной культуры и искусства и многолетнюю плодотворную деятельность» народная артистка России Галина Тимофеевна Карелина награждена Орденом Почета (Указ Президента Российской Федерации № 359 от 28.07.2016).
• 2016 Орден имени Г. Р. Державина за большой вклад в развитие словесности и гуманитарного образования и в связи с юбилеем, Санкт-Петербургский Академический университет управления и экономики.

• 2005 — мастер-класс, Факультет театрального искусства, Балтийский институт иностранных языков и межкультурного сотрудничества, спектакли «За чем пойдешь, то и найдешь» А. Н. Островского и «Дом Бернарды Альбы» Ф. Г. Лорки
• «Школа Русской Драмы» имени И. О. Горбачёва (Факультет театрального искусства, Санкт-Петербургский государственный университет сервиса и экономики)

«Учиться у Галины Карелиной
Каждый раз, когда Народная артистка России Галина Карелина приглашает меня на зачетные спектакли своих учеников, я откладываю все свои дела, та как знаю-меня ждет искренне подлинное искусство, какое сегодня я вижу редко на других сценах. Одна из хранительниц лучших традиций русской театральной школы, ведущая актриса Александринского театра Галина Карелина, о которой когда-то великий актер К.Симонов сказал: „Каждая её роль открытие новой грани актрисы, каждый её спектакль, где мы с ней играем, — новый взлет энергии и подлинной жизни!“, уже давно занимается педагогической деятельностью. Она находит в педагогике путь к утверждению и сохранению реалистической традиции жизни на сцене. Она с большим мастерством передает молодым людям, обучающимся в театральных вузах, истоки возникновения жизни человеческого духа в предлагаемых обстоятельствах. Она учит их искусству актерского перевоплощения, ибо сейчас, к сожалению, подлинное перевоплощение на сцене, и, особенно в кино, стало редкостью. … Итак в Театральном институте „ Школа Русской Драмы“ имени И. О. Горбачева недавно прошел спектакль „Пути небесные“ по роману И. С. Шмелева (инсценировка Г. Карелиной и Л. Филиппова). Почти два часа будущие актеры утверждали на сцене те вечные человеческие ценности и нравственное начало человека, которые так сегодня необходимо нашему обществу.»

• Карелина Г. Т. «Художник подлинный, неисчерпаемый», Воспоминания о В. В. Меркурьеве, «Огонек», 1982, No 21, Май.
• Карелина Г. Т. [Воспоминания о В. В. Меркурьеве] // Василий Васильевич Меркурьев: воспоминания, статьи, Всерос. театральное об-во, 1986.
• Карелина Г. Т. [Воспоминания о Я. О. Малютине] // Малютин Я. О. Звезды и созвездия / Ред.-сост. Т. Б. Забозлаева. СПб.: Издательство писателей «Дума», 1996
• Карелина Г. Т. Великие александринцы: взгляд изнутри. Сборник трудов Третьей конференции АРСИИ им. Г. Р. Державина, под общей редакцией проф. Д. Н. Киршина, 2006 [7]
• Карелина Г. Т. Памяти Тамары Алешиной

"Все, что остается от актера, — это память. От художника — картины, от писателя или драматурга — сочинения, а от актера — только память, одна из самых ценных вещей. Поколение, которое сейчас уходит от нас (а оно уходит, и с этим ничего не поделаешь — такова жизнь), — это действительно были великие актеры. А нам, моему поколению, судьба подарила счастье работать, служить в Александринском театре рядом с ними. Николай Симонов, Юрий Толубеев, Николай Черкасов, Константин Скоробогатов, Александр Борисов… я могу еще продолжать. Сейчас понимаешь, что это действительно были гении. И рядом с ними были женщины — приятные, необыкновенные. Разные, но все прекрасные, не похожие друг на друга (очевидно, Л. С. Вивьен так подбирал труппу). Каждая женщина-актриса занимала своё пространство, свою нишу — так в храме каждая икона висит на своем месте. Это были Мадонны. «Чистейшей прелести чистейший образец… „ И о каждой из них можно слагать поэмы, стихи. Тамара Ивановна Алешина была в плеяде этих женщин.“

• Воспоминание о Николае Константиновиче Симонове в восьмой передаче из цикла „Театральная гостиная“ Рудольфа Фурманова (https://www.youtube.com/watch?v=JaZNKEKWFks 33:13-36:01)

Вернер Мария (2017): „НЕ о себе — о времени и о людях, на которых держится мир…“, Издательство „Нестор-История“, Санкт Петербург, 192 с., ISBN 978-5-4469-1329-9 Тираж — 1000 экз. Все средства от продажи книги будут переданы в помощь детям, страдающим онкозаболеваниями.

„Эта книга — ДИАЛОГ, не имееющий никакого отношения к мемуарам. Это и не биография народной артистки России Галины Тимофеевны Карелиной, и не летопись побед и поражений. Нет здесь описания сыгранных ролей и сожаления о несыгранных. Зато есть Люди. Очень известные и неизвестные вовсе. Ушедшие и ныне живущие. Люди, на которых держится мир. Кто знает, может, на этих страницах вы найдете и несколько строк о себе…“, — говорит о своем произведении Мария Вернер.

»[…]Так вот, в книге, вышедшей по инициативе ее автора Марии Вернер (издательство «Нестор-История»), Карелина словно опробовала как актриса еще одну «новую форму». Сегодня моду в театре задает «минус-игра», «минус-присутствие». И Карелина как героиня книги придерживается этого принципа, на обложке указано: «Не о себе — о времени и о людях, на которых держится мир…» Мария Вернер — не театровед и не критик, по образованию она медик, увлекается театром и решила создать о Галине Тимофеевне книгу. Это иногда прерываемые голосом автора-составителя монологи актрисы на разные темы: Вивьен, встреча с Ахматовой, «Первый день в Александринке», «Царицы Александринки» (об актрисах театра), «Нужна ли актеру критика?». Есть и «Основные люди театра» — о тех, чье служение скрыто от зрительских глаз, — о костюмерах, бутафорах, звуковиках… Есть и об уборщице, которую актриса как-то застигла за мытьем стен в ее грим-уборной, и на вопрос, зачем это, услышала, что так вам легче будет дышать. «Возможно, эта женщина не читала ни Чехова, ни Достоевского, но хуже от этого точно не стала. Важно лишь то, что она не работала, а служила в театре…» Автору книги удалось передать звучность голоса Карелиной, трепетность, почти детскую наивность. И как читатель, ты вдруг по-иному смотришь на то, что тебе дано, какие люди тебя окружают, и начинаешь ценить это. В этой речи — может, прекрасная старомодность, но ни разу не замшелость. И указание на книге — «все средства от продажи будут переданы в помощь детям, страдающим онкологическими заболеваниями» — выражает идеализм, присущий Карелиной и тем, кто к ней приближен. И в этом парадокс: рассказывая принципиально «не о себе», актриса тем самым себя и выражает." Авраменко, Евгений (2018): «Парадокс актрисы». Газета «Вечерний Санкт-Петербург», 26 февраля 2018

• Фильм-коллаж о Галине Тимофеевне Карелиной с презентации книги Марии Вернер: «Не о себе — о времени и о людях, на которых держится мир…»
• 16.11.2019: Галина Тимофеевна Карелина на презентации книги Марии Вернер «Не о себе — о времени и о людях, на которых держится мир…», прошедшей в Санкт-Петербургском университете технологий управления и экономики
• 02.03.2018: Галина Тимофеевна Карелина на презентации книги Марии Вернер «Не о себе — о времени и о людях, на которых держится мир…», прошедшей в книжном магазине «Буквоед»
• 31.01.2018: Галина Тимофеевна Карелина на презентации книги Марии Вернер «Не о себе — о времени и о людях, на которых держится мир…» (краткая версия)
• 31.01.2018: Галина Тимофеевна Карелина на презентации книги Марии Вернер «Не о себе — о времени и о людях, на которых держится мир…» (полная версия)

• Мария Симановская (2020): Галина Карелина: "Нам дана передышка, чтобы мы как следует подумали", журнал "Авансцена" стр. 4-9.
• Наталья Нарышкина-Прокудина-Горская (2019): «Традиции гуманизма. Великая Александринка вчера и сегодня», Свидетельства времени. Сборник произведений секции художественно-документальной прозы Санкт-Петербургского отделения Союза писателей России, выпуск 9, Санкт-Петербург, Политехника сервис, 2019, стр. 108—118.
• Авраменко, Евгений (2018): «Галина Карелина, актриса „из бывших“», журнал «Время культуры», номер 1, стр. 78-88.
• Кузнецова, Анна (2018): «Если звёзды зажигают…» «Литературная газета», № 19 (6643), 16 мая 2018 г.
• Авраменко, Евгений (2018): «Парадокс актрисы». Газета «Вечерний Санкт-Петербург», 26 февраля 2018.
• (2018) «НЕ о себе — о времени и о людях», газета «Менеджер», № 1 (502)
• Вернер Мария (2017): «НЕ о себе — о времени и о людях, на которых держится мир…». Издательство Нестор-История, Санкт-Петербург, 192 с., ISBN 978-5-4469-1329-9 Тираж 1.000 экз. Все средства от продажи книги будут переданы в помощь детям, страдающим онкозаболеваниями.
• Вернер, Мария (2017): Галина Карелина: «Не приведи господь оскорбить зрителя своим снисходительным равнодушием». «Движение жизни» (5/42), октябрь 2017, стр. 14.
• Сугробова, Анна (2017): «Чтобы не прерывалась времени связующая нить». Муниципальный округ № 78 СПб, Информационный бюллетень № 9(264).
• Сугробова, Анна (2016): «Замечательные жители нашего округа». Муниципальный округ № 78 СПб, Информационный бюллетень № 22(235), 28.12.2016.
• Азеран, Регина (2016): «Счастливые юбилеи в Александринке». Газета «Большая перемена» № 8(393), май 2016
• Азеран, Регина (2015): «Во имя театра». Газета «Большая перемена» № 1(386), январь 2015
• «Петербургский дом» № 12, 2006, журнал ООО Издательство «Диалог»
• Дженни Николаевна Катышева // «Магия таланта (очерки о великих артистах театра, кино, балета, телевидения XX века)», СПб.: «Нестор, 2005», С. 37-44.
• 2001 Спектакль «Деревья умирают стоя» Дженни Николаевна Катышева, Сила души против силы порока : («Деревья умирают стоя» А. Касоны в Александринском театре) // «Петербургские сезоны: начало XXI века (драма, балет)», («Новое в гуманитарных науках»; вып. 50), С.-Петерб. Гуманит. ун-т профсоюзов. — СПб., 2011, С. 70-77.
• 2007 Спектакль «Муха»
  • Екатерина Гороховская. Жесть // Петербургский театральный журнал. № 2 (52), 2008 г.
  • Дженни Николаевна Катышева. Из жизни насекомых //ОЧЕНЬ UM. № 06. март 2008 г.
  • Дженни Николаевна Катышева, «Слон из мухи»: («Муха» по мотивам сказки К. Чуковского и стихотворения И. Бродского в Александринском театре) // «Петербургские сезоны: начало XXI века: (драма, балет)», («Новое в гуманитарных науках; вып. 50»), С.-Петерб. Гуманит. ун-т профсоюзов. — СПб., 2011, С. 144—147 (фот. № 8 на вклеен. л. между с. 44-45.)
  • Анна Кузнецова. «Муха» // «Афиша». 19 ноября — 2 декабря 2007 г.
  • Наталия Михайлова. «Рождённый летать… хотя бы ползай!» // «МИГ-17», февраль 2008 г.
  • Наталия Михайлова. «Рожденный летать, хотя бы ползай!» // «PROсцениум», апрель-май 2008 г.
  • Дмитрий Ренанский. «Метаморфозы» // «Коммерсантъ — Weekend». № 216, 23 ноября 2007 г.
  • Евгений Соколинский. «Муховеды из Александринки» // «Санкт-Петербургский Час Пик». № 45. 14—20 ноября 2007 г.
  • Олеся Филоненко. «Муха держит удар» // «Петербург на Невском». № 2 (133). 2008 г.

• Карелина Галина Тимофеевна.  (неопр.)Национальный драматический театр России (Александринский театр)