Hermann Teuber

Seine Kindheit verbrachte er in Dresden. Als Sohn eines Kohlehändlers, der viele Künstler zu seinen Kunden zählte, und Graphiken sammelte, erhielt Teuber schon früh künstlerische Anregungen. Mit seinem Vater besuchte er häufig die Galerie Neue Meister. Von 1908 bis 1914 war er Schüler im Internat des Katholischen Lehrerseminars Bautzen. Dort entstanden erste Skizzenbücher mit Landschaftszeichnungen. Seit 1914 als Hilfslehrer an einer Dresdner Vorortschule beschäftigt, konnte Teuber Abendkurse bei Georg Oskar Erler an der Sächsischen Kunstgewerbeschule im Kopf-, Akt- und Kostümzeichnen, besuchen. Ab 1916 leistete er zwei Jahre Kriegsdienst als Artillerist an der französischen und flandrischen Front.

1919 gab Teuber den Schuldienst auf. Er nahm ein Studium an der Dresdner Kunstgewerbeschule unter Georg Oskar Erler auf, legte die Zeichenlehrerprüfung für den höheren Schuldienst ab. 1922 ging er zur weiteren Ausbildung an die Kunsthochschule Berlin-Charlottenburg. Zunächst war er dort Schüler von Hans Meid (Radierung). 1924 bis 1926 besuchte er die Malklasse Karl Hofers. Einer seiner Mitschüler war Ernst Wilhelm Nay.

1926 erhielt Teuber die Medaille des Preußischen Kulturministeriums für hervorragende Leistungen. Einen halbjährigen Aufenthalt in Paris nutzte er zu Landschaftsstudien in Nordfrankreich. Als freischaffender Maler und Graphiker in Berlin wurde ihm 1928 der Ilgen-Preis der Stadt Dresden zuerkannt, 1931 erhielt er den Albrecht-Dürer-Preis der Stadt Nürnberg für Radierungen, 1935 ein Atelierstipendium an der Kasseler Akademie.

1930 bis 1935 hatte Teuber ein Atelier in einem Gartenhaus der Schreberkolonie Rummelsburg. Teubner war Mitglied des Deutschen Künstlerbundes. Von 1935 bis 1945 war er Mitglied der Ateliergemeinschaft Klosterstraße in Berlin. Zu seinen Freunden und Bekannten gehörten dort Maria und Hermann Blumenthal, Werner Gilles, Werner Heldt, Odi und Ludwig Kasper, Käthe Kollwitz, Gerhard Marcks, Herbert Tucholski sowie die Kunsthistoriker Werner Haftmann und Kurt Leonhard. 1936 heiratete Teuber Elisabeth Hachenberg. Er erhielt den Rompreis der Preußischen Akademie für einen einjährigen Aufenthalt in der Villa Massimo.

Mit den nationalsozialistischen Machthabern in Deutschland geriet Teuber in Konflikt. 1937 wurde die Eröffnung einer Ausstellung mit Aquarellen, die Teuber während einer Griechenland-Reise mit Stipendiaten der Villa Massimo gemalt hatte, von der Reichskulturkammer verhindert. 1938 entfernten die Nationalsozialisten im Rahmen der Aktion ‚Entartete Kunst’ fünf Arbeiten aus Teubers öffentlichen Sammlungen.

1943 zog Teuber mit seiner Frau um dem 1940 geborenen Sohn Sebastian nach Kalkar am linken unteren Niederrhein. Teuber kannte Kalkar bereits von einem Sommeraufenthalt im Jahre 1937. Er konnte eine Wohnung im Hause Neuhaus am Kesseltor beziehen und dort im ehemaligen Atelier Heinrich Nauens arbeiten, wurde aber 1944 noch zum Kriegsdienst herangezogen. Kurz vor Kriegsende wurde das Berliner Atelier in der Klosterstraße vollständig zerstört, alle dort zurückgebliebenen Arbeiten Teubers gingen verloren.

Von 1945 bis 1950 wohnte Teuber nach der Rückkehr aus amerikanischer Gefangenschaft im Lager Chartres in Kalkar im Hause Neuhaus, gemeinsam mit dem Bildhauer Alfred Sabisch. 1947 wurde seine Tochter Cordula geboren.

Teuber erteilte in den von bitterer Armut geprägten Nachkriegsjahren Zeichenunterricht an der in der Nähe von Kalkar gelegenen Internatsschule Collegium Augustinianum Gaesdonck.

In der Kalkarer Zeit lernte Teuber auch die Brüder Hans und Franz Joseph van der Grinten, damals noch Kunstgeschichtsstudenten, kennen. Er gab ihnen Anregungen für den Aufbau ihrer Kunstsammlung, riet ihnen, von einem Künstler nicht einzelne Werke, sondern ganze Werkgruppen zu sammeln, machte sie auf Joseph Beuys und Rudolf Schoofs aufmerksam. Seit Mitte der 1990er Jahre ist die Sammlung im nahe Kalkar gelegenen Schloss Moyland der Öffentlichkeit zugänglich. Zu ihr gehören auch rund 60 Gemälde Teubers. Die Brüder van der Grinten haben Teuber in ihrem Heimatort Kranenburg mehrere Ausstellungen, unter anderem zu seinem 100. Geburtstag im Jahr 1994, gewidmet. Gemälde Teubers sind auch in der ständigen Sammlung des Städtischen Museums der Stadt Kalkar zu sehen.

1948 wurde Teuber der Karl-Ernst-Osthaus-Preis der Stadt Hagen, gemeinsam mit Georg Meistermann, zuerkannt.

Seit 1950 als Professor für Druckgraphik an der Kunsthochschule Berlin-Charlottenburg tätig, erhielt Teuber weitere Auszeichnungen (1951 1. Preis im Graphik-Wettbewerb des Nationalen Olympischen Komitees für eine Pferdekomposition; 1953 Verleihung des Cornelius-Preiseses der Stadt Düsseldorf; 1954 1. Preis im Graphik-Wettbewerb der Freunde Bildender Kunst, Berlin). In dieser Zeit beschäftigte er sich besonders intensiv mit der farbigen Lithographie.

Nach seiner Emeritierung 1961 zog Teuber nach Oberbayern, zunächst nach Bad Heilbrunn. Weitere Auszeichnungen folgten (1962 Beginn Ehrendiplom der Internationalen Graphikausstellung Saigon; 1963 Ehrengast der Deutschen Akademie in der Villa Massimo in Rom; 1966 Berufung als ordentliches Mitglied der Bayerischen Akademie der Schönen Künste, 1972: Verdienstkreuz 1. Klasse der Bundesrepublik Deutschland). 1972 siedelt er nach München in eine Dachatelier-Wohnung des Olympia-Geländes über. 1977 stellte er in der Ostdeutschen Galerie Regensburg aus, als ihm der des Lovis-Corinth-Preis der Ostdeutschen Künstlergilde verliehen worden war.

Grabstätte von Hermann und Elisabeth Teuber auf dem Winthirfriedhof

Seit 1977 ließ Teubers Sehkraft allmählich nach. Am 15. Februar 1979 starb seine Frau Elisabeth. Letzte großformatige Gemälde schuf Teuber 1981. Er starb mit 91 Jahren am 24. Oktober 1985 in München.

„Die Liebe zur Stille prädestinierte den Maler fürs Stillleben. Aus dem Ersten Weltkrieg mit einem Gehörschaden heimgekehrt, malte er stumme Musikszenen, Pausen oder Vorbereitungen. …“

„Schon in seinen Anfängen hat Teuber aus der Not eine Tugend gemacht, das Grau kultiviert, in allen Nuancen, bis ins Beige. Er "pflegte" die Melancholie.“

„Auch die Zootiere - im Gegensatz zu August Mackes strahlendem rheinischen Expressionismus - treten in Erdfarben auf, Elefanten, Rehe, Kamele. Der Künstler hielt sich gern im zoologischen Garten auf: das Exterieur als Interieur. …“

„Die Nachkriegs-Flüchtlings-Bescheidenheit dann hat bei ihm eine asketische Verklärung gefunden, ein isoliertes Zusammenrücken. … “

„Teuber ist oft mit Morandi verglichen worden. Aber Morandis Stillebenwelt ist unnahbar, Teubers Bilder erzählen leise Geschichten. …“

„Teuber malte, ohne zu eifern, gegen die Zeit und spiegelte sie dennoch sachte wider. All die Idylle gab es, die er malte, sonst eben hätte er sie nicht gemalt, Muscheln und Schneckenhäuser, eine Gewürzbüchse und eine Eieruhr, eine Weißbierflasche und eine Melone, Pantoffelblumen, Schneeglöckchen, Stiefmütterchen wie Pfirsiche und Rosen, gern "Nischenstilleben". …“

„Im hohen Alter erblindete er. Und malte große Formate, Parkbilder von Nymphenburg, das Gesträuch, das Wasser, die Architektur - ein spätes Informel, wenn man so will, wie Untermalungen, wie abgewaschene, abgekratzte Wände, Bilder von hohem Reiz. … Abermals machte der Künstler aus der Not eine Tugend.“

Quelle: Frankfurter Allgemeine Zeitung, 22. August 1994: Idylle nach der Eieruhr, Melancholisch: Der Maler Hermann Teuber in Kranenburg.

• Jörg Becker, Franz Joseph van der Grinten, Hans van der Grinten, Werner Haftmann, Andrea Joosten, Armin Lünterbusch: Hermann Teuber, 1894-1985, Zum 100. Geburtstag. Gemälde des Zeitraums 1928 bis 1981, Stilleben; Museum Schloß Moyland, 1994, 196 S.; Broschiert, 47 farbige und 30 schwarz-weiß Abbildungen; ISBN 3-929042-06-1
• Franz Joseph van der Grinten: Hermann Teuber 90 Jahre alt. In: Gaesdoncker Blätter. 37. Jg. 1984. S. 69-72.