Martin Melkonian

Martin Melkonian est un écrivain français né le 20 mai 1950 à Paris. Il fait paraître son premier livre, Le Miniaturiste, en 1984.

On peut appréhender l’œuvre de Martin Melkonian selon deux territoires :

— le premier territoire où se trouvent les « récits » et dans lequel les journaux intimes ont naturellement leur place ;

— le second territoire qui regroupe des essais (De la boulimie et de la privation, Clara Haskil, portait, etc.), des textes commentant des beaux-livres ou ayant satisfait le besoin de l’auteur d’écrire sur tel ou tel sujet de prédilection.

Les grands thèmes récurrents dans toute l’œuvre sont l’arménité (l’arménien comme langue impossible, obligatoirement oubliée, pour mieux s’adapter à la culture d’adoption ; seul le français est appris) ; l’enfance qui favorise le retour sur soi ; la solitude que l'enfance, précisément, ne cesse de réactiver ; l’incompréhension du monde et l'infinie observation sociale qui s'élabore de livre en livre, face à l’originalité que représente précisément le déni des origines ; la mémoire (transcrire le vivant des proches, Arméniens réfugiés de la première génération voués au silence ou à l'abandon de leur langue originelle) ; une écriture du désir de l’autre où aimer (pour toujours : l’Autre) et jouir (de manière fugace : les autres) s’avèrent quasiment en opposition dans le travail littéraire de Martin Melkonian.

L’œuvre porte en son entier un regard à la fois sombre et bienveillant sur l’humanité. Puisque le parachèvement est impossible, l'écrivain et son lecteur sont invités à produire des traces et, pour ce faire, à explorer des zones encore intouchées de la mémoire. Ainsi une posture existentielle se dessine-t-elle : il s'agit d'être réellement ("par surcroît") vivant et, grâce au média de l'écriture, dans le partage.

Il ne faut pas s'étonner de la variété des genres appréhendés par Martin Melkonian. À chaque livre, il aborde l’écriture comme un commencement. Elle précède en effet toutes les histoires. Ici, c’est l’écriture – le style – qui convoque les histoires et non le contraire. Qu'on entende bien ce que suggèrent les livres : ce n’est pas l’enfance de Martin Melkonian que celui-ci donne à lire, mais une enfance ; ce n’est pas la vision égotiste d’un auteur qu’il donne à voir dans son cheminement de diariste, mais le témoignage d’un homme sur le monde qui l’entoure, avec ses souffrances propres, ses renoncements, ses attentes. Les histoires sont juste des faux-semblants, quand bien même reflèteraient-elles une certaine réalité, comme le lecteur est amené à le constater dans Les mots pour jouir :

« Ceux qui pensent que le journal intime n’est qu’une logorrhée complaisante omettent qu’il faut aussi de l’inspiration pour énoncer la vie chaude, fumante, parturiente, qui sort de chacun de nous sans laisser de traces visibles. Le désir de la trace cherche à convoquer un amour plus vaste, qui n’a rien à voir avec le bien-être personnel, la paix intérieure que prônent marchands de thérapies et de spiritualité. L’hyperindividualisme ambiant, ainsi que le narcissisme médiatique, ont beau jeu de condamner cette part intime qui réclame pourtant des soins et, au fond, le respect de la personne. Étrange renversement : le journal intime est un gage de pudeur circonstanciel. Freiner in vivo le bavardage sur soi afin d’extraire, dans le silence neigeux de la page journalière, nos beautés incorruptibles. Ces beautés – second renversement – ne sont pas personnelles. Elles ressortissent à l’ordre caché du monde. […]

« Paradoxalement (paradoxe apparent), si j’écris encore en mon nom, c’est pour mieux disperser ce qui n’a plus lieu d’être en mon nom ; c’est pour apprivoiser l’absence d’un jour prochain, faux trouble d’une disparition annoncée […]. »

Les travaux de Martin Melkonian sont empreints d’une grande exigence, exigence qui aborde le fragment de façon moderne et fulgurante (cf. Département des nains). La littérature pour le style (ce qui vaut pour une interprétation du monde ; cf. les journaux intimes) et pour son humanisme, ainsi que son questionnement sur la nature humaine sont d’une rare profondeur. Il y a que les mots ne sont pas donnés d'emblée, ce qui oblige le lecteur à adopter une posture existentielle : être dans le temps du livre. Un temps à la fois inclusif et exclusif. La part d’excellence de l’œuvre de Martin Melkonian réside dans le thème obsédant de l’enfance, de comment il le traite et le fait proliférer en l'ouvrant au monde à l'image de l’habitacle idéal d’un bernard-l'ermite qui voudrait y loger pour toujours. Ce qu'illustre parfaitement Le Miniaturiste, récit écrit dans l’émotion pure de ce qu'il appelle "l'enfant pour toujours". L’enfance que Martin Melkonian propose devient alors celle de tout un chacun. C’est le sens de la vie même, celui qu’on est en droit d’attendre des ouvrages qu’on lit.

• Le Miniaturiste, Seuil, 1984 ; prix Thyde Monnier de la Société des gens de lettres, 1985 ; nouvelle édition : Parenthèses, 2006
• Désobéir, Seuil, 1986
• Loin du Ritz, Seuil, 1988
• Le Camériste et autres récits, Maurice Nadeau, 1991
• Les Marches du Sacré-Cœur, Le Bois d’Orion, 1995
• « La main du témoin », in Ruptures. Moments de vérité (en collaboration avec Véronique Chauveau), Autrement, 2003
• Un petit héros de papier, Le Félin, 2007
• Arménienne, Maurice Nadeau, 2012

• « Au bord de moi » [Journal sans datations], in Le Camériste et autres récits, Maurice Nadeau, 1991
• Monsieur Cristal. Journal 1977-1982, Le Bois d’Orion, 1997
• Le Clairparlant. Journal 1997-1998, Le Bois d’Orion, 2000
• Les mots pour jouir [Journal 1999-2003], Intervalles, 2007
• Maison exquise [Journal juillet-novembre 2007], La Feuille de thé, 2012
• Le Témoin d'argile [Journal complet des années 1999 à 2003], préface d'Yves Chemla, La Feuille de thé, 2016

• Département des nains, Séguier, 1988
• « Le Camériste » et « Chez les hommes-ciseaux », in Le Camériste et autres récits, Maurice Nadeau, 1991
• Conversations au bord du vide, éditions d’écarts, 2004
• Edward Hopper luttant contre la cécité, éditions d’écarts, 2005
• Les Corps introuvables, éditions d’écarts, 2006

• Le Magasin des troubles ou De la boulimie et de la privation, Séguier/Archimbaud, 1988 ; nouvelle édition : De la boulimie et de la privation ou Le Magasin des troubles, Armand Colin, 1993
• Le Corps couché de Roland Barthes, Séguier, 1989 ; nouvelle édition : Armand Colin, 1993
• Clara Haskil, portrait, Josette Lyon, 1995 ; article « Clara Haskil ou le sentiment musical », in Symphonia, n° 14, février-mars 1997
• Ruptures. Moments de vérité (en collaboration avec Véronique Chauveau), Autrement, 2003 ; textes inclus, parmi d'autres : « Perdition programmée » et « La main du témoin »
• Préface à La Politique du Sultan de Victor Bérard, Le Félin, 2005

• La Mésoamérique (avec Robert van der Hilst, photographe), Double Page/Nathan, 1981
• Cuba-Caraïbe (avec Robert van der Hilst, photographe), Galerie municipale du Château d’eau, Toulouse, septembre 1993.
• Pèlerinages tibétains : le goût du sacré (avec Pierre Crié, photographe), Autrement, 2004
• Ils sont assis (avec Max Sivaslian, photographe), Parenthèses, 2006
• Détournement de felos/Desvío de felos, bilingue français/espagnol (galicien), Saint-Jacques-de-Compostelle, éditions Amastra-N-Gallar, 2007
• Mise à vue ou Comment la photographie de l’un engendre le texte de l’autre/Visualización ou Como a fotografía dun xera o texto doutro, bilingue français/espagnol (galicien), Saint-Jacques-de-Compostelle, éditions Amastra-N-Gallar, 2008
• La Vérité des felos/A verdade dos felos, bilingue français/espagnol (galicien), Saint-Jacques-de-Compostelle, éditions Amastra-N-Gallar, 2009
• L'Enfance du regard, éditions d'écarts, 2010
• « Le monde est une vitrine » (avec Gaelle Redon, photographe), galerie ANA, Paris, mars-juin 2011
• Un petit héros de carnaval/Un pequeno heroe de carnaval, bilingue français/espagnol (galicien), Saint-Jacques-de-Compostelle, éditions Amastra-N-Gallar, 2011
• « L'été 2011 (pour toujours) » (avec Jacques du Sordet, photographe), agence-galerie ANA, Paris, novembre-décembre 2011
• « Fou d'Arménie » (avec Marc Baguelin, photographe), Maison arménienne de la jeunesse et de la culture de Marseille, 25 janvier-6 février 2012 ; Maison Blanche (Mairie des 9e et 10^e arrondissements), 16-27 avril 2012, Marseille
• « Le désert nous appartient » (avec Jean-Pierre Séférian, peintre-graveur), galerie L'Âne bleu, Marciac, 14-23 décembre 2012
• « Un geste dans le vide » pour l'exposition de peinture de M.M., Calligraphies imaginaires, Maison des étudiants arméniens de la Cité internationale universitaire de Paris, 22 mai-27 juin 2014
• « Les photos-traces d'Armand Franjulien » in La librairie Samuelian. Une passion arménienne pour le livre et l'Orient d'Armand Franjulien, éditions Thaddée, 2015

• L'image rouge, Les Cahiers du Confluent, 1982
• Un cahier pour se perdre, éditions d'écarts, 2010
• Mallarmé~Melkonian, fiction de l'absence, éditions d'écarts, 2013
• Minimes, La Feuille de thé, 2013
• Traces de secours, La Feuille de thé, 2014
• Établissement du texte et présentation de Le temps d'une poignée de main de Stéphane Mallarmé, éditions À dos d'âne, 2015

• Arménie noire, Arménie blanche (avec Sarah Wiame, peintre), éditions Céphéides, 2016

• Sandro Penna, Là où vivait le peuple, Les Cahiers du Confluent, 1982
• Han Shan, Montagne froide, Passage, 1982 ; deuxième édition : Rudra éditions/Lexis numérique, 1995 ; troisième édition : Fourbis, 1996
• Établissement du texte, présentation et notes de Une cure d'apaisement de Gustave Flaubert, éditions À dos d'âne, 2017

• L'amoureux scintillant. Propos recueillis par Patrick Dubuis [de la revue "Traverses"], La Feuille de thé, 2015

• Un petit héros de papier sur le site des Editions du Félin (présentation, table des matières, premier chapitre)

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