Juan Ingaramo

Juan Ingaramo es un cantante argentino de género popular.

Nacido en el tradicional barrio San Vicente de Córdoba el 10 de enero de 1987, Juan Ingaramo es el hijo mayor de una familia de músicos. Su abuelo es un tanguero clásico y su padre, Mingui Ingaramo, es un refinado jazzista, integrante de Grupo Encuentro y los Músicos del Centro, banda que en los 70 se convirtió en pionera del jazz-rock en Argentina. Criado en ese contexto, desde chico Juan se vio atraído por el piano de la casa de su abuelo: todos los domingos, después del almuerzo familiar, se perdía horas tocándolo o revisando la amplia colección de discos de vinilo que había en el lugar. Su madre, pedagoga, lo llevó a estudiar guitarra a los 7 años, hasta que, a los 11, cuando vio tocar al Mono Fontana en un show que dio en el Edén -el legendario hotel de La Falda del cual circulan miles de historias de nazis-, se encontró por primera vez con una batería y se enamoró del instrumento. Por ese entonces, los Ingaramo vivían en un departamento, así que tuvo que esperar hasta los 14 para que le compraran la suya.​

Aunque Ingaramo parecía tener una prometedora carrera como volante por derecha en el club General Paz Juniors (llegó a jugar contra el Newell's de Messi en dos oportunidades, una en Rosario y otra en Santa Fe), a los 14 decidió abandonar el club. Es hincha de Belgrano y también un poco de Boca.

A partir de ese momento, se dedicó de lleno al estudio de la batería, un poco atraído por la música de principios de milenio (inspirado por artistas del grunge,discos como Californication de los Red Hot Chili Peppers o bandas como The Strokes), y otro poco por lo que él llama "la música datera" de músicos virtuosos como Joe Zawinul, Jaco Pastorius y Gino Vanelli. Para cuando terminó la secundaria en el colegio Manuel Belgrano y empezó la carrera de Composición en la Universidad Nacional de Córdoba, Ingaramo ya tenía trabajo los fines de semana tocando en bandas de covers, y también era el baterista de Buen Tren, un grupo que, según su propia apreciación, buscaba dar con una versión moderna del rock y el pop argentinos.

Su llegada a Buenos Aires se dio a los 20 cuando, con algunos integrantes de esa banda -ya rebautizada como Globo- finalmente decidieron dejar Córdoba. Tomó clases con maestros como Sebastián Hoyos, Oscar Giunta y el Mono Fontana, y se dedicó a entrenar. Trabajó como músico de Gonzalo Aloras y Daniela Spalla.​ Como productor, trabajó con artistas como Litto Nebbia, Adrián Dargelos, Didi Gutman y Rafael Arcaute.​

En el año 2012 lanzó su primer EP, De la Ida, a través de Discos del Bosque. Ese mismo año grabó “Aire fresco” junto a Litto Nebbia y Daniel Homer. Debutó su primer LP, Pop Nacional, en 2014. Sus primeros discos son de descarga libre en el sitio de Discos del Bosque.

En 2016 lanzó Músico, con la co producción y la participación de Adrián Dárgelos. Dos años después, lanzó Best Seller. El sencillo principal, Fuego y Pasión (un cover de una canción de Rodrigo) alcanzó 1.995.495 escuchas en Spotify al 18 de noviembre.

Después de la salida de Best Seller, que incluye una seguidilla de hits como "Lengua universal", "Fobia" y "Hace calor", además de la gran reversión de "Fuego y pasión", Ingaramo está decidido a seguir profundizando en su plan de llevar la música urbana al siguiente nivel, sumándole sustancia melódica y vuelo lírico. En esa dirección, a fines del año pasado estuvo de viaje en Colombia, buscando entender la alquimia de los ritmos del Caribe y gestando nuevas ideas, propuestas y alianzas con algunos de los principales productores de reggaetón del continente, como Disoundbwoy, Pardo (que trabajó en Vibras de J Balvin), Ovy on the Drums (Bad Bunny, Paulo Londra, Becky G), los Icon Music y otros.

Además, en sintonía con sus raíces de rock nacional, también se junta una vez por semana con el Cuino Scornik y Nico Landa (habituales colaboradores de Andrés Calamaro), generalmente en horarios de trasnoche, para escribir letras.​

Desde 2015, Ingaramo está en pareja con la actriz Violeta Urtizberea y en el mes de abril de 2019 ella anunció que esperan un hijo.​

En sus inicios, Juan Ingaramo tocaba un Indie pop, muy influenciado por el Electropop y el Synth-pop de bandas como Miranda! o Babasónicos.

"Me parecía que el pop, en ese sentido, siempre había sido una tela más en blanco que el rock. Me acuerdo de ir a ver a Miranda! de chico y flashear, o a Babasónicos. A mí, de alguna manera, siempre me había atraído la controversia", dice. "Así que me tomé a pecho la militancia del pop y dije: 'Listo, mi lugar va a ser este'."​

Sin embargo, en sus últimos trabajos Juan Ingaramo se volcó a componer canciones del género urbano, más precisamente de pop-reggaetón o pop latino y trap latino. Respecto a su cambio de género, él comenta:

"Mi flash era tener ese color alternativo, la onda y todo eso", dice. "Me encanta el disco. Pero no me interesa volver a hacer algo así, tan de ese nicho. Esa materia ya la cursé. Está todo bien con los pibes que hacen rock psicodélico... En algún momento, el público se identificó con eso por algo. Pero ya fue. No hay nada que tenga más fuerza que hacer la música del momento. Regional y temporalmente, a nosotros nos tocaron el trap y el reggaetón . Te diría que trabajar alrededor de lo latino hoy me parece hasta una responsabilidad artística."​

Sin embargo, Juan Ingaramo se destaca dentro del género urbano, debido a que sus letras imitan un estilo poético más similar al de bandas pop y de rock que al de artistas de género urbano, evadiendo temas como la violencia, el alcohol, las drogas, las fiestas o el sexo, común dentro de este género.

"La idea es encontrar el equilibrio entre lo popular y democrático, para todos, y la cosa artística y fina. Esta generación tiene que encontrar una identidad más definida. Va a llevar algo de tiempo, pero estamos en eso."​

Ingaramo está fascinado con el momento de renovación que atraviesa la música argentina. Por ejemplo, elogia a Duki por el quiebre que forzó en la escena, y destaca a jóvenes raperos como Ysy A por su lírica ("Es un poeta maldito") y Dakillah por "su creatividad y talento en estado salvaje"

"El deber ser artístico acá es re fuerte, y está fundado por gente de otra época", dice. "Ahora las canciones son para un verano, para tres meses, para un rato. Me parece una situación ideal para el arte, para resetearlo todo: borrón y cuenta nueva"​

• De la ida (EP) (2012)
• Pop Nacional (2014)
• Músico (2016)
• Best Seller (2018)