Jan C. Schlegel

Jan C. Schlegel (* 1965 im Schwarzwald) ist ein deutscher Fotograf.

Schlegel interessierte sich bereits im Alter von 14 Jahren für die Fotografie. Nach seiner Ausbildung und einem Seminar an der Staatslehranstalt für Photographie in München bei Walter Schels entdeckte er seine Vorliebe für Schwarzweißfotografie. Ein weiterer Mentor Schlegels war der Fotograf Toni Schneiders, dessen Assistent er zweieinhalb Jahre war.

Seit 1998 reist Schlegel regelmäßig in entlegene, von der westlichen Welt abgeschnittene Orte. Er porträtiert auf seinen Reisen traditionell in Stämmen lebende Menschen und hält ihre Lebensgewohnheiten fotografisch fest. Damit schafft er künstlerische Fotografien und dokumentiert gleichzeitig das Leben der Menschen. Mit seiner Kunst setzt sich Schlegel für die Besonderheit und Individualität der Kulturen ein.

Schlegels Schwarz-Weiß-Fotografien werden miteiner Großformat-Kamera (Ebony SV45 Ti 4x5', Linhof Master Technika 4x5', Chamonix 8x10') auf traditionellem Filmaufgenommen. Er verzichtet vollends auf digitale Nachbearbeitung und entwickelt seine Bilder selbst. Für seine klassischen SW Aufnahmen tont Schlegel händisch mit seiner eigenen Mixtur. Diese hat der Künstler über zwei Jahre persönlich entwickelt. Der Tonungsprozess zieht sich über mehrere Stunden und endet immer mit einem ganz individuellen Resultat.

Viele seiner neueren Serien werden als Platin-Abzüge realisiert, ein historischer chemischer fotografischer Prozess der die größte tonale Wiedergabe von Graustufen ermöglicht. Dabei wird die fotografische Emulsion mit einem Pinsel auf ein hochwertiges Baumwolle Papier aufgetragen.

Schlegel wurde bekannt durch seine umfassende Serie „Essenz“, die auf internationalen Kunstmessen und Ausstellungen gezeigt wird und als Buch im Seltmann+Söhne Verlag erschienen. Der Schwerpunkt seines künstlerischen Schaffens ist das Bild vom Menschen, im Besonderen das Porträt.Schlegel arbeitet nicht in Einzelbildern, sondern versucht sich vielmehr in Serien auszudrücken, um dabei den Betrachter durch seine Sichtweise zu inspirieren.

• Essence – selektiv getonte SW-Abzüge
• The Tribes of our Generation – selektiv getonte SW-Abzüge
• Of Monster and Dragon – Traditionelle Salz-Drucke
• Creatures of the seven seas – Platin-Abzüge
• Of fear and death – Platin-Abzüge
• Muses - Hommage to Auguste Rodin – Platin-Abzüge
• Interruption – Platin-Abzüge

• 2007, 2011: Paris Photo, Louvre, Paris
• 2012, 2013, 2014, 2015, 2016:Paris Photo, Grand Palais, Paris
• 2009: Masters Of Photography, Dask Gallery, Kopenhagen
• 2009: A Taste Of Photography, Gallery 51 At Arte, Antwerpen
• 2009: Hasselblad Masters, On Tour Exhibition, New York
• 2010: Earthscapes, Flo Peters Gallery, Hamburg
• 2011: Art Stage Singapur, Singapur
• 2011: AIPAD, 5th Ave, New York
• 2012: Faces, Olympics Arts Event, Westminster Abbey, London
• 2012: Faces, Gallery 4, Shanghai, 2012
• 2012: Masterpiece, London
• 2013: Faces, Bernheimer Fine Art Photography München
• 2013: People & Nature, Festival Photo La Gacilly, La Gacilly, Frankreich
• 2014: Art Southampton, Southampton, New York
• 2015: Unforgettable Traces, Bernheimer Fine Art Photography, Lucerne
• 2016: Art Geneva
• 2016: Booth D9 - Sélection Paris Photo, Bernheimer Fine Art Photography, Lucerne
• 2017: Icons - The Tribes Of Our Generation,Willas contemporary, Oslo
• 2018: Essence,Art of Foto Gallery, St. Petersburg
• 2018: Of Monster & Dragon, Photo Festival La Gacilly, La Gacilly
• 2019: Creatures Of The Seven Seas, Of Monsters And Dragon, Photo Festival La Gacilly Baden/Österreich
• 2019: Pure, Immagis Fine Art Photography Gallery, München