Florian Yuriev
Quick Facts
Biography
Флоріан Ілліч Юр'єв (11 серпня 1929, Кіренськ — 11 вересня 2021, Київ) — український художник, архітектор, композитор, мистецтвознавець (кандидат мистецтвознавства), майстер скрипкових музичних інструментів, поет, педагог і громадський діяч. Член Спілки архітекторів Української РСР з 1956 року, Спілки радянських художників України з 1970 року, Всеукраїнської музичної спілки з 1992 року, Міжнародної асоціації кольористів; почесний член «Союзу скрипкових майстрів-художників Росії».
Біографія
Народився 11 серпня 1929 року у місті Кіренську (нині Іркутська область, Росія). Його мати — Марія Іванівна Большак, представниця древнього тунгуського роду, з якою ув'язнений батько Флоріана — Ілля Юр'єв (Ілля Захар'їн-Юр'єв), інтелігент — за освітою біолог, переслідуваний радянською владою за наукову роботу з генетики, одружився під час перебування на засланні. Мати батька в дівоцтві звалася Анна фон Гаєр, була чесько-німецького походження і вела свій родовід від німецького лицаря Флоріана фон Гаєра. За її бажанням онуку і дали ім'я Флоріан.
Освіта
Флоріан закінчив Іркутське училище мистецтв, Київський художній інститут (графік, 1956), аспірантуру Московського поліграфічного інституту (спеціальність — мистецтвознавство) (1974), докторантуру Львівського поліграфічного інституту ім. Івана Федорова (1980).
Скрипковій справі навчався:
- у місті Києві у майстрів Феодосія Драпія, Никифора Лупича, Івана Бітуса;
- у місті Москва у майстра Юрія Почекіна;
- в Італії у представника кремонської школи майстра Джиобатта Морассі;
- в штаті Нью-Джерсі (США) у відомого майстра Романа Маца.
Композиції навчився в класах видатних українських композиторів народного артиста СРСР Андрія Яковича Штогаренка, Юдіф Григорівни Рожавської.
Клас вокалу проходив у видатного соліста-вокаліста, провідного баса Київської опери, педагога Київської консерваторії, заслуженого діяча мистецтв України Олександра Олександровича Гродзинського.
Офіційна й неофіційна діяльність
- 1956—1976 — кар'єра від старшого до головного архітектора інституту Київпроект;
- 1976—1991 — викладач, доцент Київського відділення Українського поліграфічного інституту ім. Івана Федорова (тепер — Українська академія друкарства), графічний факультет. Юр'єв, як талановитий педагог, виховав понад 300 учнів: самобутніх, яскравих, вдячних. Серед них вирізняється Микола Залевський, випускник 1976 року, який згодом оселився в Америці. Своїми непересічними творами шанують вчителя Юрій Новіков, Стефан-Арпад Мадяр, Михайло Мастикаш та інші.;
- Захистив кандидатську дисертацію 1974 року, представив до захисту докторську дисертацію 1980 року, але через ідеологічні мотиви — «за намагання науково обґрунтувати абстракціонізм» — вона не була допущена до захисту. Продовжував створювати кольорові композиції й працювати над невизнаною теорією в умовах андеграунду.
- 1991 — 11 вересня 2021 року — Інститут екогігієни та токсикології ім. Л. І. Медведя АМН України, науковий співробітник.
Громадська діяльність
- Засновник та віцепрезидент Міжнародної Академії «Modus coloris»;
- Голова Асоціації майстрів-художників по виготовленню смичкових музичних інструментів Національної всеукраїнської музичної спілки;
- Очільник науково-дослідної лабораторії Національної всеукраїнської музичної спілки.
Творча діяльність
Флоріан Ілліч Юр'єв був надзвичайно творчо різносторонньо обдарованою людиною та вражав різноманітністю своєї діяльності. Був відомий своїми творчими досягненнями як:
Архітектор-художник
Найбільш відомими його роботами є:
- Герб Києва — геральдичний символ столиці УРСР міста-героя Києва (затверджений 1969 року).
- Проєкт мікрорайону «Нивки-3» масиву «Нивки» у Києві;
- Будинок Український інститут науково-технічної та економічної інформації МОН України (біля станції метро «Либідська», відомий у Києві і Україні як «Літаюча тарілка»).
«Літаюча тарілка», збудована 1978 року за проєктом архітектора Юр'єва, яка й досі вражає своєю оригінальністю — символ нескореної творчої вдачі митця, його протесту проти сірості, одноманітності та примітивізму епохи типового проєктування.
Проєктуючи конференц-зал Інституту інформації, Юр'єв передбачав, що, завдяки світлодинамічній установці, він буде використовуватися і як «Світлотеатр», у якому будуть об'єднані музика, світло і колір.
За проєкт цієї споруди Флоріан Юр'єв одержав нагороду «За новаторство в архітектурі». У 2023 році вийшов фільм «Нескінченість за Флоріаном» режисера Олексія Радинського.
- Герб Києва (1969)
- Будинок у Києві «Літаюча тарілка» архітектора Юр'єва Ф. І. (ракурс справа)
- Будинок у Києві «Літаюча тарілка» архітектора Юр'єва Ф. І. (ракурс зліва)
- Проєкт конференц-залу (Світлотеатру)
- Пам'ятники: Папі Римському Івану Павлу ІІ у Києві (2002), «Художники-жертви репресій» (1996), поету-дисиденту Василю Стусу та співаку Борису Гмирі, а також (в співавторстві зі скульптором Борисом Довганем) меморіали загиблим воїнам та приблизно 100 пам'ятників на місці поховання видатних державних, громадських і творчих діячів України та меморіальні дошки на будинках.
- Барельєф Тараса Шевченка, створений Юр'євим до 200-ліття з дня народження поета
- «Художники-жертви репресій»
- Надгробок Миколи Матеюка
- Меморіальна дошка Борису Антоненку-Давидовичу (Київ)
Вчений-кольорист
З кінця 1950-х років, поряд з діяльністю архітектора та заняттям музикою, Ф. Юр'єв починає працювати над своєю теорією «музики кольору», де теоретичний аналіз колірного сприйняття та його віддзеркалення в мистецтві поєднувався із проблематикою «кольоромузики», синтезу звуку та зображення.
1962 року він підготував до друку монографію «Музика кольору», яка через звинувачення в «абстракціонізмі» вийшла у світ лише через десять років.
Тоді ж, у 1962-му, було знищено багато малярських робіт художника, що через колірні сполучення та гармонії підтверджували й демонстрували його теоретичні дослідження колоризму.
Зокрема, одним із перших у світі він довів органічну природу кольоросприйняття, що забезпечується наявністю двох кольорових та одного чорно-білого каналів бачення у зорових нервах людини.
Відкинута офіційною радянською наукою, ця теорія через десятиліття була підтверджена дослідженнями англійських вчених-фізіологів, що на початку 1980-х pp. отримали за неї Нобелівську премію.
Флоріан Юр'єв розглядав кольоропис як самостійний спосіб художнього мислення, де колірні гармонії за своїми засадами близькі до гармоній музичних. Звідси ж — ідея музики кольору.
У своїх художніх картинах цього напрямку Юр'єв постає і як художник, і як вчений-кольорознавець і як музикант.
- Сторінка книги Ф. Юр'єва про кольористику
- Йоган-Себастьян Бах
- Ігор Стравінський
- Арнольд Шонберг
- Сім слів Спасителя на хресті
Йому належить і оригінальний метод колірної фонетичної транскрипції, який може бути застосований до всіх мов, а також для колірного запису музичних творів. У ній художник поєднував звуки, зображення та слова, додаючи до кольору та музики мистецтво поезії.
Про це в одному з інтерв'ю розповів сам автор: «Цей метод виник з мого захоплення поезією. Я писав вірші, тож спробував структурувати їх за допомогою кольору. Колірні рядки складались у картину. Час перетворювався на простір. Якщо вірш розгортається в часі, то його колірний еквівалент можна осягнути миттєво, єдиним поглядом! Я почав перекладати на кольори вірші інших поетів. Виявилося, що кожний великий поет має свій характерний набір кольорів».
Свої колірні композиції він називає «модусами», наголошуючи на їхній «інструментальній» функції — як засобу осягнення твору, як шляху, що поєднує візуальні, символічні, комунікативні, емоційно-виразні складові.
Флоріан Юр'єв ввів до мистецтвознавства терміни: «кольоропис», «цветопись», «colour writing», «modus coloris», «музыка цвета» («music of color»).
Кольористичну концепцію «колір-образ» («цвет-образ», «modus coloris») Юр'єв доповідав на трьох міжнародних форумах кольористів: у Москві (Росія, 1947), Прінстоні (США, 1992) та Будапешті (Угорщина, 1993) і отримав загальне схвалення та нагороди.
Флоріан Ілліч Юр'єв був засновником і віцепрезидентом Міжнародної академії «MODUS COLORIS», яка офіційно зареєстрована в Україні.
Понад 20 років Юр'єв читав курс «Художнє кольоробачення» в Поліграфічному інституті.
1998 року ім'я Флоріана Юр'єва було занесено в два престижні довідники: «Міжнародний директорій видатних внесків у сучасне суспільство» Американського біографічного інституту та енциклопедію «Хто є хто між інтелектуалів» Міжнародного біографічного центру в Кембриджі (Велика Британія) — таким чином підтвердивши його досягнення в галузі кольористики, архітектури, живопису, музики та музичної акустики.
Музикант. Композитор
Ще студентом Іркутського художнього училища Флоріан Юр'єв написав музичну фантазію «Боярин Орша» для альта, виконав її у 1948 році на олімпіаді молодих музикантів Східного Сибіру і отримав першу премію.
З кінця 1950-х Ф. Юр'єв починає працювати над своєю теорією «музики кольору», де теоретичний аналіз колірного сприйняття та його віддзеркалення в мистецтві поєднувався із проблематикою «кольоромузики», синтезу звуку та зображення.
1962 року він підготував до друку монографію «Музика кольору», яка через звинувачення в «абстракціонізмі» вийшла у світ лише через десять років
Ідеями «світлотеатру» були пройняті і його концерти «музики кольору», що з успіхом пройшли у Києві в 1964, 1965 та у 1972 роках.
Юр'єву належить і оригінальний метод колірної фонетичної транскрипції, який може бути застосований для колірного запису музичних творів. У ній Юр'єв поєднував звуки, зображення та слова, додаючи до кольору та музики мистецтво поезії.
2006 року з ініціативи меценатського культурологічного проєкту ЕКОГІНТОКС вийшла книга «Флоріан Юр'єв. Ріка часів», присвячена його творчості музиканта та скрипкового майстра. У ній надруковано його вокально-інструментальну сюїту, над якою він працював з 1950-х рр., поклавши на музику поряд із своїми віршами сонети Шекспіра, поезії Тараса Шевченка, Франсуа Війона, Павла Тичини, Олександра Блока, Івана Драча, Бориса Олійника …
Флоріану Юр'єву належить також світлосимфонія «Жар-птиця».
- Свідоцтво про авторство і перша сторінка книги Ф. Юр'єва «Ріка часів»
- Кольоромузика Ф. Юр'єва (приклад)
- Розшифровка музики О. Скрябіна (фрагмент)
- Кольоропис поезії «Думи мої, думи мої, лихо мені з вами» Т. Шевченка
- Кольоропис поезії Бориса Олійника
Художник
Найбільша виставка картин Ф. Юр'єва як художника, якщо взагалі можна виділити окремо (від архітектора, музиканта-композитора, поета чи скрипкового майстра) цю грань творчості митця, відбулася 2001 року в будинку Спілки архітекторів України в Києві.
«За картинами Юр'єва можна було спостерігати, який шлях пройшов художник — від полутонів лірично-реалістичного сприйняття довколишнього світу до чистих кольорів та чітких ліній філософського, узагальненого погляду на історію та сучасність» і «… до народження та утвердження нового напрямку сучасного живопису, який сам його автор та засновник — Флоріан Юр'єв — називає „кольоротворні образи“. В картинах цього напрямку Юр'єв постає і як художник, і як вчений-кольорознавець»
Обидва напрямки зображувального мистецтва були в творчості Юр'єва до самої смерті.
У радянський період, період боротьби з «абстракціонізмом», частина творів Юр'єва була знищена — хоча художник уникає цього терміну, вживаючи слова: «…непредметний стиль».
«Предметний стиль»:
- Портрет діда (студентська робота)
- Портрет народного артиста УРСР А. Баженова
- Натюрморт
- Донька Тетяна
- Віолончелістка Ірина
- Чашка чаю
Стиль «кольоротворні образи»:
- Авраам - батько трьох релігій (юдаїзму,ісламу та християнства)
- Трійця кольорозавітна
- Гармонія сфер
- Кольорообраз Вінсента ван Гога
- Кольорообраз Василя Стуса
- Кольорообраз вождя
- Кольорообраз Марії Приймаченко
- Кольорообраз Народ і партія - єдині
- Кольорообрази Мандельштама та Маяковського
- Хрест розп'яття на звізді
- Душа Майлс Дейвіса
Майстер-художник скрипкових музичних інструментів
Флоріан Юр'єв понад тридцять років присвятив вивченню класичної італійської традиції виготовлення скрипок, відродженню цієї традиції в Україні.
Його вчителями були Юрій Почекін, представник кремонської школи Джіобатта Морассі.
Мало хто володів таким об'ємом енциклопедичних знань в галузі скрипкового дизайну.
Протягом 10 років він читав в Інституті підвищення кваліфікації працівників культури курс: «Історія скрипкового мистецтва. Видатні майстри 16-20століть».
Він був головою Асоціації скрипкових майстрів-художників, постійним членом експертної комісії Міністерства культури та мистецтв України.
Юр'єв доводив, що потрібно зберегти акустичні якості класичних інструментів та розвивати їх відповідно до вимог нової музики, нових виконавців, в умовах акустики великих залів.
Цим і займається науково-дослідна лабораторія акустики смичкових інструментів, керівником якої був Флоріан Юр'єв.
Презентація перших чотирьох інструментів (двох скрипок, альта і віолончелі), виготовлених Юр'євим у 1999—2003 роках відбулася 2004-го року у Київській консерваторії квартетом артистів імені М. Лисенка.
Свої скрипки і віолончелі Флоріан Юр'єв називав «модусами», що носять імена відомих осіб (композиторів, артистів, …).
Їхнє досконале звучання підтверджене відомими музикантами: О. Криса, О. Макаренко, А. Баженов, Г. Сафонов, Б. Которович та іншими.
Інструменти Юр'єва мають не тільки звукову та акустичну довершеність, а й вишукану естетичність форми, головки інструментів завершують скульптури.
Флоріан Юр'єв пропонував як результат своїх наукових досліджень (нові технології) використовувати для створення музичних інструментів не рідкісні породи дерев («хазефіхте» — альпійська ялина), як це відбувається зараз і було раніше, а загально доступну спеціально оброблену деревину та штучні матеріали.
19 грудня 2009 року в залі Національної опери України відбувся концерт камерного симфонічного оркестру «Київ-Класик» під диригуванням заслуженого діяча мистецтв, професора Германа Макаренка, де було презентовано ансамбль з 12 смичкових інструментів, створених Флоріаном Юр'євим — це був підсумок майже 20-річної роботи.
Станом на 2014 рік Флоріаном Юр'євим було створено 25 музичних інструментів (скрипки, альти, віолончелі, контрабас). В інструменти втілені науково-технологічні та художні інновації, винайдені особисто майстром Юр'євим. Ним отримано на свої винаходи 7 патентів (5 українських та 2 міжнародних).
Помер 11 вересня 2021 року в Києві. Похований за заповітом на кладовищі в селі Власівка Чернігівської області.
Нагороди
- Перша премія Конкурсу молодих виконавців Східного Сибіру за виконання на альті власного музичного твору «Боярин Орша», Іркутськ (1948);
- Спеціальна премія Держбуду СРСР «За новаторство в архітектурі» (1980);
- Заслужений працівник культури України (1995);
- Звання «Скрипковий майстер-художник вищої кваліфікації» (1995);
- Міжнародний біографічний центр, який базується в Лондоні (Велика Британія) удостоїв художника Ф. Юр'єва титулом «International Visual Artist» (Золота медаль та спеціальний диплом Doctor Of Art);
- Відзнака Міжнародного біографічного центру за особисті досягнення у світовій культурі та мистецтві (1997, Кембридж, Велика Британія);
- За нову теорію акустики смичкових інструментів та її художнє втілення Ф. Юр'єва нагороджено «Золотою медаллю імені І. А. Батова», присудженої Союзом майстрів-художників Росії (2004);
- Розпорядженням Президента України Ф. Юр'єву призначена довічна державна стипендія як видатному діячу культури і мистецтва (2007);
- Лауреат мистецької премії та золотої медалі Національної всеукраїнської музичної спілки «За вагомий особистий внесок у розвиток національної культури і мистецтва, знакові досягнення, плідну творчу і науково-дослідну діяльність та інновації в галузі української школи скрипкобудування» (2009);
- За фундаментальну теорію кольоросприймання, апробовану в Принстоні (США), та внесок у гуманітарні науки і інтелектуальну діяльність Ф. Юр'єва проголошено «Людиною року» США (2000);
- Лицарський орден «Маестро» спеціального конкурсу Національної Спілки кінематографістів України (2011);
- Указом Президента України нагороджений орденом «За заслуги» III ступеня (2019);
- 12 дипломів учасника художніх виставок у містах Києві, Москві, Будапешті;
Патенти
На творчому рахунку Юр'єва — сім авторських патентів в царині музичної акустики, що вдосконалили і надали сучасного звучання традиційним струнним інструментам (скрипці та віолончелі).
Публікації
- Музика кольору.- К.- Наука і життя.- 1962.- № 1;
- Музыка света.- К.- Музыкальная Украина.- 1971.- 107 с.
- Выразительные качества цветной иллюстрации.- М.- из-во АН СССР.- 1977
- Цвет в искусстве книги.- К.- Лыбидь.- 1987
- Украинская школа скрипичных мастеров.- К.- Украина музыкальная.- 1995
- Цветовая образность информации.- К.- из-во ин-та «Экогинтокс».
- Modus coloris // Budapest/ AIC, 7 the Congress, 1993
Примітки
- ↑ https://kyiv.tsn.ua/pomer-avtor-znamenitoyi-tarilki-na-libidskiy-hudozhnik-ta-arhitektor-florian-yur-yev-1864924.html
- ↑ Юр'єв Флоріан Ілліч // Українські радянські художники. Довідник. — Київ : Мистецтво, 1972. — С. 562.
- ↑ Радіо Свобода: «Четырежды националист». Флориан де Киренги, создатель «летающей тарелки» и герба Киева. 11.09.2023
- ↑ На ретроспективній виставці Ф. Юр'єва були представлені роботи багатьох його учнів поруч з творами маестро.
- ↑ Пізніше монографія по темі дисертації була опублікована.
- ↑ Розробки лабораторії, де Ф. Юр'єв був винахідником та виконавцем, вже мають сім патентів й 25 зразкових інструментів, які апробовані видатними виконавцями і визнані музичною громадськістю України та світу.
- ↑ В співавторстві зі скульптором Борисом Довганем).
- ↑ Вул. Горького, 80.
- ↑ "Нескінченність за Флоріаном". Чому варто йти на документалку про автора "Летючої тарілки". LIGA (укр.). 30 листопада 2023.
- ↑ Біля Київського художнього інституту.
- ↑ Останні три пам'ятники теж у Києві. Пам'ятники Стусу та Гмирі знаходяться в стадії встановлення.
- ↑ В основному на Байковому кладовищі у Києві, у тому числі Миколі Матеюку.
- ↑ У тому числі меморіальна дошка на будинку Роліт у Києві на честь Б. Д. Антоненко-Давидовича, виготовлена у вигляді бронзового барельєфу (1994).
- ↑ Юр'єв підкреслює: музика кольору це не кольорова музика.
- ↑ Яскравим зразком цього напрямку є цикл картин «Сім слів Спасителя на Хресті».
- ↑ Кольори та звуки маестро Флоріана Юр'єва.
- ↑ Книга надрукована російською мовою — «Флориан Юрьев. Река времён».
- ↑ А. Білоусов. Світи Флоріана ЮР'ЄВА
- ↑ 2012 року знову відбувся концерт оркестру «Київ-Класік», де артисти грали на інструментах створених Флоріаном Юр'євим, але тепер уже з нагоди 1000-ліття української скрипки в Соборі Св. Софії у Києві.
- ↑ Пішов з життя Флоріан Юр'єв, автор київської «тарілки». Вечірній Київ, 11.09.2021
- ↑ Клименко Валентина. Обійстя Флоріана Юр'єва проситься під арт-об'єкт // Сіверщина. — 2022. — 29 червня.
- ↑ Про присвоєння почесних звань України творчим працівникам. Офіційний вебпортал парламенту України (укр.). Процитовано 19 жовтня 2021.
- ↑ Сертифікат № 3 Вищої кваліфікаційної комісії Всеукраїнської музичної спілки (нині Національна всеукраїнська музична спілка) та Київської державної консерваторії імені П. І. Чайковського (нині Національна музична академія України ім. П.І.Чайковського).
- ↑ Про призначення довічних державних стипендій видатним діячам культури і мистецтва. Офіційний вебпортал парламенту України (укр.). Процитовано 23 жовтня 2021.
- ↑ Про відзначення державними нагородами України з нагоди Дня Незалежності України. Офіційний вебпортал парламенту України (укр.). Процитовано 23 жовтня 2021.
Джерела
- Помер архітектор Флоріан Юр'єв, автор «тарілки» на Либідській у Києві // Укрінформ, 12.09.2021
- Микола Проданчук. Маестро Флоріан Юр'єв
- Білоусов Андрій. Українська скрипка. Минуле. Сучасне. Майбутнє. До 1000-ліття Української «цариці інструментів» (укр.) // Світогляд. — 2013. — № 6. — С. 46—49. — ISSN 1819-7329.
- Білоусов Андрій. Нескорений Маестро
- Видатний Майстер!
- Світи Флоріана ЮР'ЄВА
- Флоріан Юр'єв створює нові скрипки для нової музики
- Майстер!
- Геніальний дивак
- Кольори та звуки маестро Флоріана Юр'єва
- Газета «Сегодня»: МОЛОДОСТЬ МАСТЕР
- «Мастер Флориан Юрьев», часть первая: "Л
- Радіо «Свобода»
- ИСКУССТВО СКРИПКИ
- «Уявіть собі, що ви прийшли до кінозалу подивитися нову симфонію». Ілюстрації Флоріана Юр'єва до книги «Музыка света».
- Михальчук В. Особливості творчості Флоріана Юр'єва: науково-технічний аспект // ІСТОРІЯ УКРАЇНИ — ОЧИМА МОЛОДІ : До 170-річчя з дня народження Івана Пулюя (1845—1918), фізика, електротехніка, винахідника, громадського діяча : зб. праць за матеріалами Круглого Столу [дискусія: «Проблеми та перспективи розвитку науки і техніки в Україні: історичний аспект»], 5 листопада 2015 р., Київ, Україна [Електронний ресурс] / укладач: С. М. Ховрич ; редколегія: С. П. Гожій, О. І. Гуржій, В. Я. Жуйков, С. М. Ховрич (відп. ред.) [та ін.]. — К.: НТУУ «КПІ», 2015. — C. 62 — 65. — Режим доступу: http://academyssu.com.ua/news/kruglyy-stil-istoriya-ukrayiny-ochyma-molodi
- Флоріан Юр'єв: «Наша країна у царині кольоромузики — в авангарді» // Читомо
Київський неомодернізм | ||
---|---|---|
Київський неомодернізм | ||
Споруди | Автобусний парк №7 • Будинок меблів • «Будинки-ромашки» • Будинок Торгівлі • Готель «Експрес» • Готель «Салют» • Житній ринок • «Літаюча тарілка» • Національна бібліотека для дітей • Палац дітей та юнацтва • Річковий вокзал • Палац «Україна» • Палац урочистих подій • Поліклініка Спілки письменників України • Стіна Пам'яті • Будинок художника • Центральний автовокзал | |
Архітектори | Едуард Більський • Михайло Будиловський • Вадим Гопкало • Вадим Гречина • Анатолій Добровольський • Вадим Жежерін • Петро Жилицький • Лев Каток • Володимир Коломієць • Олександр Комаровський • Аріадна Лобода • Євгенія Маринченко • Володимир Мельниченко • Авраам Мілецький • Борис Приймак • Ада Рибачук • Григорій Слуцький • Леонід Філенко • Валентин Штолько • Наталя Чмутіна • Флоріан Юр'єв | |
Київська монументалістика ← Архітектура Києва → Сучасна архітектура Києва | ||
Споруди | Автобусний парк №7 • Будинок меблів • «Будинки-ромашки» • Будинок Торгівлі • Готель «Експрес» • Готель «Салют» • Житній ринок • «Літаюча тарілка» • Національна бібліотека для дітей • Палац дітей та юнацтва • Річковий вокзал • Палац «Україна» • Палац урочистих подій • Поліклініка Спілки письменників України • Стіна Пам'яті • Будинок художника • Центральний автовокзал | |
Архітектори | Едуард Більський • Михайло Будиловський • Вадим Гопкало • Вадим Гречина • Анатолій Добровольський • Вадим Жежерін • Петро Жилицький • Лев Каток • Володимир Коломієць • Олександр Комаровський • Аріадна Лобода • Євгенія Маринченко • Володимир Мельниченко • Авраам Мілецький • Борис Приймак • Ада Рибачук • Григорій Слуцький • Леонід Філенко • Валентин Штолько • Наталя Чмутіна • Флоріан Юр'єв | |
Київська монументалістика ← Архітектура Києва → Сучасна архітектура Києва |