Daniil Cherkes

Дании́л Я́ковлевич Черке́с (31 августа 1899, Москва — 9 июня 1971, там же) — советский художник-маринист, портретист, мастер натюрморта и пейзажа, плакатист. Художник-мультипликатор, стоял у истоков анимационного кино наряду с И. Ивановым-Вано, Ю. Меркуловым, Н. Ходатаевым, З. Комиссаренко и проч. Режиссёр в студии «Межрабпомфильм», режиссёр первой экранизации детского игрового фильма с элементами мультипликации («Сенька Африканец», 1927), режиссёр и художник-постановщик документального кино («Всесоюзная кочегарка»), художник в Первом театре РСФСР под руководством В. Э. Мейерхольда. Член Союза советских художников.

Ранние годы

Родился в 1899 году в Москве. Пристрастие к рисованию унаследовал от отца-художника, большого любителя, собирателя и знатока живописи. Отец — Яков Исаакович Черкес (1873—1938), уроженец Армянска из купеческой караимской семьи, выпускник феодосийской классической гимназии и юридического факультета Московского университета (1894), присяжный поверенный округа Московской судебной палаты (с 1902) и присяжный стряпчий Московского коммерческого суда (с 1897), управляющий табачной фабрики «Ява», в 1937 году был арестован и расстрелян 7 апреля 1938 года. Он был дружен с пейзажистом и коллекционером живописи И. С. Остроуховым, И. Э. Дуван-Торцовым. Превосходная коллекция Ильи Семёновича всегда была доступна юному Даниилу Черкесу. Уже тогда Даниил страстно увлекся творчеством А. А. Иванова и это восторженное отношение Д. Я. Черкес пронёс через всю жизнь.

Увлечение живописью у Даниила Черкеса переплеталось с мечтой стать моряком. Однако, пристрастие к живописи взяло вверх и тогда, в 1918 году, Даниил Черкес ушёл с кораблестроительного отделения политехнического института. В Петрограде и поступил во ВХУТЕМАС в мастерскую С. Малютина, ассистентами которого были П. Корин и В. Яковлев.

В 1919 году регулярные занятия живописью были прерваны: Черкес пошёл добровольцем в Красную армию, где получил направление на только что организованные курсы командного состава. После демобилизации Черкес работал в Первом театре РСФСР под руководством В. Э. Мейерхольда в качестве художника-декоратора и художника-монтировщика сцены. Мейерхольд по-человечески и творчески увлекал Даниила Яковлевича. В спектакле В. Э. Мейерхольда «Зори» по пьесе Верхарна Черкес работал художником-постановщиком.

Во ВХУТЕМАС Черкес вернулся в 1922 году, выбрав мастерскую Петра Кончаловского — ученика и тестя Василия Сурикова. В 1923 году окончил обучение программным пейзажем, написанным в подражание А. Иванову. Первые годы после окончания ВХУТЕМАСа были очень насыщенными самой разнообразной деятельностью: Черкес работал в «Музгизе» и «Молодой гвардии».

Мир анимации и кинематографа

А в 1925 году судьба его переменилась. Он пришёл в студию «Межрабпом-Русь», где мечтали работать знаменитые в будущем режиссёры-мультипликаторы, основатели советской мультипликации — И. Иванов-Вано, Ю. Меркулов, Н. Ходатаев, З. Комиссаренко и другие. По словам кинорежиссёра Эдуарда Назарова Черкес «входил, если можно так сказать, в „Могучую кучку“ мультипликаторов, которые пришли в мультипликацию после окончания ВХУТЕМАСа»

В 1927 году Черкес принимал участие наряду с И. Ивановым-Вано и Ю. Меркуловым в создании первого советского рискованного анимационного фильма «Каток». По мнению Э. Назарова: «Графике и пластике этого фильма завидуют до сих пор мультипликаторы нашей страны!» По словам С. Гинзбурга: «Успех изобразительного решения фильма „Каток“ состоял в том, что в нём было уловлено верное соотношение между рисунком и движением»

В 1929 году Д. Я. Черкес снял «Похождение Мюнхгаузена» — анимационный фильм, ставший первой экранизацией сказки. Сценарий к этому фильму был написан Даниилом Яковлевичем в соавторстве с Наталией Сац. По поводу этого фильма Э. Назаров сказал: «Фильм „Похождения Мюнхгаузена“ был снят в лучших традициях игровой и комической анимации. Одновременно с этим, „Похождения Мюнхгаузена“ можно по праву считать „предвестником традиций“ отечественной анимации».

Коллега, бывший однокурсник по ВХУТЕМАСу и товарищ — И. Иванов-Вано отзывается о Данииле Черкесе как о «блестящем рисовальщике», у которого он, сам многому научился

В 1929 году Черкес снял в качестве режиссёра-постановщика и художника мультипликатора детский художественный фильм «Сенька-Африканец» (или «Крокодил Крокодилович»). Сложность этого фильма заключалась в том, что в нём сочетались элементы игрового кино и рисованной мультипликации. В основу этого фильма положены произведения К. Чуковского, с которым Даниила Яковлевича связывали тёплые человеческие отношения.

В этот же период Черкес работает в жанре плакатной карикатуры. В 1933 году в Италии проходила Международная выставка современного плаката, которая была открыта в середине июня 1933 года в Милане, в помещении «Уффичио Модерно». На ней присутствовал и отдел советского плаката, на котором было экспонировано 13 произведений, в том числе и работа Черкеса.

Одновременно в его творчестве появляются графические работы. В 1929 году был исполнен карандашный «Портрет Пекелиса А. Б.», сотрудника «Межрабпомфильма». Рисунок отличается четким построением головы, пластической выразительностью.

Помимо художественного игрового и мультипликационного кино в 1930 году Даниил Черкес снимает свой документальный фильм с включениями мультипликации — «Всесоюзная кочегарка».

Возвращение к станковой живописи

В середине 1930-х годов Даниил Черкес уходит из кинематографа и мультипликации и начинает серьёзно заниматься станковой живописью. Первой выставкой, где экспонировалась его пейзажная работа, была выставка «Художники РСФСР за XV лет» (1917—1932). Затем он выставлялся почти ежегодно.

Искания

В 1933 году Черкес пишет целую серию акварелей, изображавших суровую красоту Коктебеля. По его словам, «для меня крымская степь никогда не была ни скучной, ни однообразной».

В живописи Черкес не сразу находит себя. В конце 1930-х годов Черкес начинает внимательно изучать пластику человеческого тела, работает над портретом. Он пишет и натюрморты, и пейзажи, но с 1939 года, с первой его поездки по каналу имени Москвы Черкес безгранично отдается своей страсти — изображению воды. Он неоднократно был на Чёрном, Азовском, Баренцевом, Белом и Балтийском морях. В своих картинах он сумел показать своеобразную красоту каждого из них.

Всю войну Даниил Черкес работает в «Окнах ТАСС» в Москве. В 1942 году вышел его плакат: «В новом году — к новым победам!». На выставке «Великая Отечественная война» были экспонированы картины «Здесь были немцы» и «Русский лес».

Черкес — маринист

Многочисленные поездки дают художнику богатый и многообразный материал. Черкес ходит на рыбацких баркасах по Азовскому, Чёрному и Балтийскому морям, на траулерах — по Баренцеву и Белому. Графические наброски иногда оказываются наброском для создания больших станковых пейзажей. Черкес много отдает сил композиционным поискам. Вот, что об этом говорит сам художник: «самым важным в композиции считаю ритм, который определяет всё — и тишину, и крайнюю взволнованность.» О значении этюда Даниил Черкес писал: «Этюд — это проникновение, изучение, анализ наблюдаемого, а картина — синтез наблюдений…»

В 1940-х годах основополагающим в развитии колорита художника были поиски тональных решений. Здесь прослеживается влияние на Черкеса морской голландский пейзаж. Позже цвет становится глубже, сильнее, звонче. «Стараюсь избавиться от многословия и болтливости, которыми страдал раньше», говорит художник.

В 1948—1949 годах Черкес едет на Балтийское море. Результатом этой поездки стали небольшие картины, в которых передаётся своеобразие морского пейзажа, рассказывающего о жизни рыбаков (картины «Балтийские рыбаки», «Пришли с моря»).

Зрелые годы

Учителями Черкеса были художники-реалисты С. Малютин, В. Яковлев, П. Корин и П. Кончаловский. Постоянное общение его с пейзажистом И. Остроуховым так же очень помогло становлению художника. К периоду 1950-х — началу 1960-х годов относятся наибольшие достижения в творчестве Черкеса. Зоркое видение природы помогают ему понять своеобразие пейзажа Крайнего Севера и знойного юга, Прибалтики и Азовского моря. Постоянно ища типическое в пейзаже, художник достигает большого разнообразия в своих работах. На Балтике его привлекает жизнь рыбачьих посёлков; на Севере он пишет белые ночи, в Керчи — солнечные пейзажи. Берега Чёрного моря художник наблюдает в разные времена года при различной погоде. Его привлекает то молочно-сизый туман, окутавший прибрежные скалы зимой, то яркая лазурь воды южного моря весной и летом".

Так, в декабре 1953 года Даниил Черкес выехал в Крым в качестве художественного руководителя группы художников, живших и работавших тогда в Доме творчества художественного фонда СССР. Примечательно, что Дом творчества помещался в здании в Гурзуфе, построенным русским живописцем конца XIX — начала XX века Константином Коровиным. Как писал Черкес, «трудно представить себе лучшие условия для творческой работы, чем те, которые созданы в Гурзуфе…»

В 1952—1954 годах по заданию Московского государственного университета Черкес совершил две длительные поездки на Север. В результате были написаны картины «Мончегорские горные тундры», «Кольская тайга», «Встреча траулера — победителя в соц. соревновании» — для географического факультета МГУ. А также — панно «Тундра», «Лесотундра», «Звероферма», «Земледелие Заполярья» — для музея земледелия МГУ. Как отмечалось И. Ставропольским в газете «Водный транспорт», на картинах Черкеса любое судно — от парусной шхуны до океанского парохода — изображено верно по своей конструкции.

У Черкеса редко бывает „пустое“ море. Он сам называет себя корабельщиком. И, правда, в большинстве его марин присутствуют корабли. Но в Феодосийской картинной галерее имени И. К. Айвазовского висит картина „Волна“ (1953) с морем „пустым“ до горизонта

В 1956—1957 годах Черкес работает на севере. Поэтические ноты, хотя и совсем другой тональности, находит художник в серии северных пейзажей (картины «Валуны у Ламбуш озера», «Онежское озеро у Петрозаводска»). Одна из лучших работ этого цикла — пейзаж «Белая ночь. Мурманск» (1956).

Серьёзно разрабатывалась Черкесом в течение ряда лет тема советского подводного флота. В 1958 году на выставке «40 лет советских Вооружённых сил» была экспонирована картина «У родных берегов». В 1958 году Черкесом была получена благодарность от Главнокомандующего ВМФ адмирала С. Г. Горшкова «За работы военно морской тематики».

В 1958 году Черкес месяц провёл в Ленинграде. Из этой поездки он привёз цикл пейзажей. В 1958—1959 годах Черкес работает над большими триптихами «На Юге» и «На Севере». Первый был экспонирован на выставке «40 лет ВЛКСМ», второй — на выставке московских художников в 1959 году.

Очень интересны изыскания Черкеса того времени в области портрета. В портрете «Скрипачка» (1959) поэтичность образа сочетается с красивым колоритом. А «Портрете Т. В. Малютиной»(1961) создан образ волевой, энергичной и умной женщины.

В 1960-е годы цвет в работах Черкеса стал глубже и насыщенней, форма лаконичнее и строже. В письме ученице Черкес советует: «Пиши без предвзятости; пиши, что видят твои глаза, а не то, что ты заставляешь их видеть, думая о Серове, Сезанне или Рембрандте».

19 декабря 1956 года в Выставочном зале Союза художников СССР на Кузнецком мосту состоялась Выставка живописи и графики Д. Я. Черкеса и Н. И. Цейилина. «Зритель не получит полного представления о Д. Я. Черкесе, если не сказать того, чего на выставке увидеть нельзя. Д. Я. Черкес — один из активных членов Московского Союза Художников, куда он вступил с момента основания Союза. Он — участник многих московских и всесоюзных выставок, начиная с выставки „15 лет Советской власти“. Последние годы Черкес выступает не только как художник-маринист, но и как пропагандист маринистической живописи, много сделавший для её развития.»

В 1970 году состоялась персональная выставка работ Даниила Черкеса, организованная Московской организацией Союза художников СССР. Она была организована в связи с 70-летием со дня рождения и 50-летием творческой деятельности художника. М. Плахова в «Советской культуре» писала по поводу этой выставки:

Гармония и красота мира, нерасторжимая связь человека с землёй, его доброе, деятельное содружество с природой — вот поэтические мотивы творчества Д. Я. Черкес, персональная выставка которого открылась в Выставочном зале ССХ СССР… Кисти его принадлежат интересная галерея прекрасных портретов, красивы его сочные натюрморты. В картинах художника — плоды долгой и вдумчивой работы над натурой, размышления на холстом, и в то же время творчество его взволнованно, искренне и экспрессивно

1. 1933 год. Москва. Выставка «Художники РСФСР за 15 лет» (1917—1932). Живопись
2. 1934 год. Москва. Выставка плаката «Десять лет без Ленина по ленинскому пути». Открыта 28 января 1934 года в Москве к 10-летию со дня смерти В. И. Ленина
3. 1935 год. Горький. Выставка «Московские художники — подшефному Горьковскому автомобильному заводу». Открыта на Горьковском автозаводе
4. 1936 год. Ялта. «Выставка картин московских художников»
5. 1939 год. Кисловодск. «Кисловодская выставка картин, акварели и графики советских художников». Открыта 28 августа 1939 года в Кисловодске
6. 1939 год. Москва. «Шестая выставка союза московских художников».
7. 1940 год. Москва. «Седьмая выставка союза московских художников». Живопись. Открыта в Центральном выставочном зале Московского товарищества художников
8. 1942 год. Москва. Выставка «Пейзаж нашей Родины». Открыта с 1 по 26 января 1942 года в Центральном выставочном зале Московского товарищества художников
9. 1948 год. Москва. Художественная выставка «30 лет советских Вооружённых Сил. 1918—1948». Открыта 8 мая 1948 года в залах Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина и Московского товарищества художников
10. 1949 год. Москва. «Выставка живописи, скульптуры политической сатиры и графики». Открыта с 20 декабря 1949 года по 20 января 1950 года Выставочном зале Дома художника
11. 1950 год. «Передвижная выставка Советских художников». Открыта весной 1950 года в Горьком; затем в Саранске, в Мордовской картинной галерее имени Ф. В. Сычкова; в Саратове и 18 июня 1950 года — в Куйбышеве, в выставочных залах областного отделения Союза советских художников.
12. 1951 год. Москва. «Выставка этюдов, выполненных в творческих командировках на морском и речном флотах». Открыта 27 декабря 1951 года в выставочном зале МОССХа.
13. 1952 год. Москва. «Выставка живописи, скульптуры и графики, посвящённая дню Военно-морского флота». Открыта 28 июля 1952 года в залах Московского товарищества художников.
14. 1953 год. «Передвижная выставка живописи и графики советских художников». Открыта 30 апреля 1953 года в Иванове в помещении Союза художников, затем с 13 июня по 5 июля в Волгограде в помещении Областного драматического театра имени М. Горького; с 16 июля по 30 июля в Таганроге в залах Краеведческого музея; с 5 августа по 25 августа в Ростове-на-Дону в Выставочном зале Художественного фонда; со 2 сентября по 16 сентября в Воронеже в помещении Филармонии; с 21 сентября по 5 октября в Тамбове в Выставочном зале Союза советских художников; с 23 октября по 10 ноября в Орле в Художественном салоне; с 15 ноября по 27 ноября в Смоленске на ул. Б. Советская, 31; с 4 декабря по 21 декабря в Калининграде в помещении Областного драматического театра.
15. 1953 год. Москва. «Весенняя выставка живописи московских художников». Открыта в июне 1953 года в выставочных залах Московского товарищества художников
16. 1954 год. Москва. «Выставка живописи московских художников». Открыта с 27 января по 20 февраля 1954 года в Центральном выставочном зале (бывший Манеж)
17. 1955 год. «Передвижная выставка произведений советских художников». Открыта с 21 июня по 9 июля в Астрахани, в Астраханской областной картинной галерее им. Б. М. Кустодиева; с 15 июля по 10 августа — в Махачкале, в Дагестанской государственной филармонии; с 21 августа по 8 сентября — в Грозном, во Дворце культуры им. В. И. Ленина; с 18 сентября по 5 октября — в Орджоникидзе, в парке культуры им. К. Хетагурова; с 21 октября по 24 ноября — в Нальчике, в Городском краеведческом музее; с 29 ноября по 15 декабря — в Ставрополе, в Клубе им. Блинова; с 24 декабря 1955 года по 18 января 1956 года — в Пятигорске, в Городском музыкальном театре комедии
18. 1955 год. Москва. «Отчётная выставка произведений художников-маринистов, выполненных в творческих командировках». Открыта с 4 марта 1955 года в Клубе им. В. П. Ногина
19. 1956—1957 годы. «Передвижная выставка произведений советских художников». Открыта с 21 сентября по 8 октября в Сталинграде, в Доме архитекторов; с 26 октября по 13 ноября — в Астрахани, в Астраханской областной картинной галерее им. Б. М. Кустодиева; с 15 декабря 1956 года по 7 января 1957 года — в Красноводске, в Клубе моряков; с 26 января по 26 февраля — в Ашхабаде, в Туркменском государственном музее изобразительных искусств; с 8 по 28 марта — в Мары, в Городском театре им. Кемино; с 4 апреля по 3 мая — в Бухаре, в Бухарском областном краеведческом музее; с 9 мая — в Самарканде, в Республиканском музее истории, культуры и искусства Узбекской ССР; с 29 июня по 5 августа — в Сталинабаде, в Республиканском объединённом музее истории, краеведения и изобразительного искусства Таджикистана им. Бехзада; с 14 августа по 9 сентября — в Ленинабаде, в Театре им. А. С. Пушкина
20. 1956 год. Москва. «Живопись и графика московских художников». Раздел живописи открыт в январе 1956 года в Центральном Доме работников искусств; раздел графики открыт в феврале 1956 года в Центральном Доме Советской Армии
21. 1957 год. «Передвижная выставка произведений Советских художников по Северу Приморья». Открыта с 16 июня в посёлке Роста; с 8 августа по 9 сентября — в Полярном; с 10 сентября по 5 октября — в Североморске; с 7 октября по 1 ноября — в Мурманске; с 20 ноября по 16 декабря — в Архангельске
22. 1957 год. Москва. «Выставка живописи, скульптуры, графики к Первому Всесоюзному съезду советских художников». Открыта с 23 февраля в выставочном зале Союза художников СССР, в Академии художеств СССР, в Доме художника, во Дворце культуры автозавода им. И. А. Лихачёва и в Центральном Доме работников искусств
23. 1958 год. Москва. Художественная выставка «40 лет Советских Вооружённых сил». Открыта с 21 февраля в Академии художеств СССР

Персональные выставки

• Декабрь 1956 года. Москва. Выставка живописи и графики Даниила Яковлевича Черкеса и Наума Иосифовича Цейтлина
• Сентябрь 1970 года. Москва. Выставка произведений Д. Я. Черкеса

Живопись.

Ниже представлен перечень некоторых из работ художника:

Полотна, написанные маслом

• Панно (для Дальневосточного павильона Всесоюзной сельскохозяйственной выставки) — Уход читинских партизан на фронт — холст, 200х800, 1939
• Панно (для Дальневосточного павильона Всесоюзной сельскохозяйственной выставки) — Встреча танкистов в колхозе — холст, 200х800, 1939
• Здесь были немцы (Тамбовская картинная галерея) — холст, 100х80, 1942
• Триптих «На Севере» (собственность Министерства культуры РСФСР): В Баренцевом море — холст, 122х61 /Полярное лето — холст, 122х122 /В Беломорском колхозе — холст, 122х61
• Ветер Октября (Эскиз)- холст, 81х90, 1959

Этюды, написанные маслом

• Сон — бум., 32х44, 1944
• На рыбалке — бум, 29х42,5, 1946
• Ленинград (серия этюдов) — 1951
• Поздний вечер — бум., 15х25, 1955

Портрет

• Портрет матери — холст, 72х60, 1938
• Портрет Мейерходьда — холст
• Портрет Мейерхольда с собакой — холст
• Портрет Е. А. Павловой — бум., 31х44, 1940
• Автопортрет — бум., накл. на фанеру, 30х24, 1942
• Сашка — холст, 70х58, 1944
• Портретный этюд — холст, 80х50, 1955
• Портрет журналистки — холст, 80х80, 1955
• Портрет М. Ф. — холст, 80х50, 1956
• Скрипачка — холст, 80х80, 1959

Пейзаж

Полотна

• Переяславское озеро (Переславль-Залесский историко-художественный музей) — холст, 70х100, 1947
• Териберка (МГУ им. М. В. Ломоносова) — дерево, 18,5х35, 1951
• Горная тундра (МГУ им. М. В. Ломоносова) — холст, 60х100, 1951
• Безымянная луда (МГУ им. М. В. Ломоносова) — дерево, 18,5х35, 1952
• Март в Крыму (Советское посольство в Варшаве) — холст, 85х118, 1954
• Дом А.Блока — холст, 60х65, 1958
• Крыши Керчи — холст, 92х85, 1959
• Смольный монастырь — холст, 60х65, 1959
• Новая Голландия. Ленинград — холст, 100х80, 1959
• Дома у моря — холст, 81х90/65х60, 1959

Этюды

• Кишинёв (серия этюдов) − 1953
• Ели — бум, 15х25, 1955
• Спасоголенищевский переулок -карт., 15х25, 1956
• Спасская башня — карт., 33,525, 1956
• Из окна — карт., 19,5х25,1956
• Сегежа. Карелия — карт., 15х25, 1956
• Ленинград (серия этюдов) — 1958
• Керчь (серия этюдов) − 1958

Марины

Полотна

• Вручение знамени лучшей рыболовецкой бригаде (Костромская областная картинная галерея) — холст, 82х24, 1949
• У родных берегов (Чкаловский дом советов) — холст, 50х80, 1949
• Баркасы — дерево, 18, 5х35, 1949
• Готовы к выходу в море — бум., 14, 4х41,4, 1950
• Лосось пошёл (Ярославо-Ростовский историко-архитектурный художественный музей заповедник) — холст, 69х112, 1951
• Остров Лодейный. Белое море (Дирекция выставок Художественного фонда РСФСР) — бум., 30х50, 1951
• Встреча траулера — победителя в социалистическом соревновании (МГУ им. М. В. Ломоносова) — холст, 60х137, 1952
• Черноморское утро (Дагестанский музей изобразительных искусств. Махачкала) — холст, 60х120, 1953
• Чёрное море (Ставропольская картинная галерея) — холст, 50х80, 1953
• Птичья скала (Дирекция выставок Художественного фонда РСФСР) — холст, накл. на картон, 32х49, 1953
• Ненастный день — холст, 33х49,1953
• В. Н. Головин уходит на шлюпе «Диана» из английского плена 19 мая 1809 года с мыса Доброй Надежды. Эскиз. — бум., 31х51, 1953
• Волна (Феодосийская картинная галерея им И. К. Айвазовского) — холст, 50х80, 1953
• Утренний штиль. Азовское море (Северо-Осетинский республиканский художественный музей. Орджоникидзе) — холст, 50х80, 1954
• Серебряный день (Государственный музей латышского и русского искусства Латвийской ССР. Рига) — холст, 50х80, 1954
• Портовые сумерки — холст, 50х80, 1955
• Азовские баркасы — холст, 69х11, 1954
• Вечерний штиль. Азовское море — холст, 69х112, 1955
• Скала Нептун — холст, 86х120, 1955
• Прибой. Баренцево море — холст 62х122, 1955
• Ночь в порту — холст, 50х80, 1955
• Морская дорога (Панно в музее землеведения МГУ им М. В. Ломоносова) — холст, 60х120, 1955
• Дымы Мурмана -холст,104х176,1955
• Ночь в порту Мурманска — холст,50х80,1955
• Валуны у Ламбуш-Озера. Карелия — холст, 80х80, 1956
• Сквозь туман — холст, 87х121, 1956
• Белая ночь. Мурманск (Кировский областной художественный музей им. М.Горького) — холст,120х92,1956
• Рыбаки у ставного невода (Таллинский государственный художественный музей) — холст, 50х80, 1956
• На восходе — холст, 92х120,1956
• В порту Мурманск — холст, 69,5х110, 1956
• На рейде — холст, 85х92, 1956
• Большой трал — холст, 92х120, 1956
• Полуночное солнце — холст,58х134,5,1956
• Мартовский вечер. Крым — холст,80х92,1956
• Июльская полночь в Мурманске — холст, 50х80, 1956
• Летняя ночь. Мурманский порт — холст, 85х92, 1957
• В ожидании ветра — холст, 120х92, 1957
• Вечерний штиль. Азовское море — холст, 69х112, 1957
• Рыбаки — холст, 100х80, 1957
• Утро на рейде (Дирекция выставок Министерства культуры РСФСР) — холст, 100х80, 1957
• У родных берегов (Политуправление Советской армии и Военно-морского флота) — холст, 120х92, 1958

Этюды

• Кольский полуостров (серия этюдов) — 1951
• Крым. Керчь (серия этюдов) − 1951
• Белое море (серия этюдов) − 1951
• Геническ (серия этюдов) − 1953
• Крым(серия этюдов) — 1953
• На Рыбинском море. (Серия этюдов) — 1954
• Латвия(серия этюдов) — 1957

Натюрморт

• Рыбы Черноморья — холст, 48х68, 1950
• Букет цветов — холст, 60х45, 1955
• Букет — холст, накл. на карт., 48х70, 1955
• Лилии — бум., 15х25, 1955
• Черёмуха — бум., 15х25, 1955
• Весенний букет — бум., 15х25, 1955
• Тюльпаны — бум., 15х25, 1955
• Натюрморт «Новогодний» — холст, 50х80, 1956
• Натюрморт с хрусталём — холст, 50х80, 1956
• Натюрморт «Кавказский» — холст, 120х86, 1959
• Натюрморт с цикламеном — холст, 120х92, 1959
• Натюрморт с гранатами — холст, 80х80, 1959
• Натюрморт «Китайский» — холст, 120х60, 1959

Рисунок

1. Картон для панно «Водный праздник» — бум, уголь, сангина, мел, 182х77, 1936
2. Картон для панно «Водный праздник» — бум., уголь, 172х64, 1936
3. Женский портрет — бум., уголь, 103,5 х 73,5, 1940
4. За работой — бум, уголь, сангина, 32х27, 1941
5. Температура около 40 — бум., уголь, мел, 30х24, 1943
6. За рукоделием — бум., кар., 17х24, 1945
7. На концерте. В. В. Софроницкий (Музей А. Н. Скрябина) — бум., кар.,8,5х13, 1945
8. Тишково (этюды) — бум., кар., 21х32, 1946
9. Концерт В. В. Софроницкого — бум., кар., 21х32, 1946
10. В,В. Софроницкий (набросок) — бум., кар., 10,5х14, 1950

Графика

Акварель

1. Красная площадь. Декабрь 1941 — бум, 34х42
2. На фронт — бум, акв, тушь, 21х30,8, 1942

Этюды

1. Коктебель. Утро — бум., 18х38, 1933
2. Коктебель. Горы — бум.,23х29,1933
3. Коктебель. Гора Клементьева — бум., 18х41,5, 1933
4. Коктебель. Восход солнца — бум.,23х31, 1933

• м/ф Каток (1927) (мультипликатор)
• м/ф Сенька-Африканец (1928) (сорежиссёр)
• м/ф Похождения Мюнхгаузена (1929) (режиссёр)
• д/ф «Всесоюзная кочегарка» (1930)

• С. Гинзбург. «Рисованный и кукольный фильмы.» «Искусство», 1957
• Ю. Харламский. «Художники маринисты — романтики моря»., М., Советский художник,1967
• Д. Я. Черкес. «Экзотика обыденного. От Керчи до Геническа. Путевой альбом художника», М.,Советский художник,1965
• С. Капланова «Даниил Яковлевич Черкес». , М.,Советский художник, 1962
• Каталог к выставке живописи и графики Д. Черкеса и Н. Цейтлина, М., Оргкомитет Союза Советских художников СССР, Московский Союз Советских художников, 1956
• Каталог персональной выставки Д. Я. Черкес, М.,Советский художник, 1970 (Московская организация Союза художников РСФСР)

Журнальные и газетные статьи

• «В мастерской художника». Газета «Автогигант», 15 мая, 1935
• Д. Черкес. «В Доме творчества художников», Курортная газета № (3091), 23 декабря 1953
• Б. Лавренёв. «Художники маринисты». М.,"Искусство" № 3, 1954
• И. Старосельский. «В мастерских маринистов. У художника Д. Черкеса», газета Водный транспорт № 103(3213), 28 августа 1954
• Ю. Халаминский. Д.Черкес и Н.Цейтлин. «Искусство» № 4, 1957
• «Пейзажи родных просторов», газета Вечерняя Москва, 18 сентября, 1970г
• М. Плахова. «Афиша искусств: Поэзия необычного.», газета Советская Культура, 1 октября 1970

• Черкес Даниил Яковлевич // Художники / сост. М. М. Казас, Р. А. Айваз. — СПб. : ООО Издательский дом «Galina scripsit», 2006. — Т. 5 : Культура крымских караимов (тюрков). — С. 364—373. — (Караимская народная энциклопедия : в 6 т. / гл. ред. М. М. Казас ; 1995—2007). — ISBN 5-901495-14-7.

• Черкес Даниил Яковлевич