Clara Carvajal
Quick Facts
Biography
Clara Carvajal(Madrid, 1970)es una artista española formada como escultora que trabaja con procesos culturales de lenguajes del Mediterráneo y Oriente Medio. La tecnología digital y las escrituras gráficas geométricas son el objeto de su trabajo. Sus obras tratan del lenguaje como comunicación encriptada.
Igualmente comprometida con el activismo feminista forma parte del colectivo “Las Roldanas”, que toma su nombre de la escultora barroca sevillana Luisa Roldan (1652-1706) y que nace como proyecto de investigación que reivindica recuperar la figura y el trabajo de las mujeres artistas en España.
Trayectoria
Licenciada en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid ( 1988 – 1993). y Blake College and Heatherley School of Art de Londres, UK.Su vinculación con el mundo académico sigue presente en la actualidad impartiendo cursos y seminarios en universidades e instituciones culturales.
Su carrera como artista visual es plural pues abarca diferentes campos del arte contemporáneo. Ha presentado sus proyectos expositivos no sólo en España, sino también en México, Grecia, Suiza, Italia, etc.
Sus primeros proyectos fueron un personal “campo expandido” que recreaba escultóricamente, con un tratamiento inspirado en lo fotográfico, como instantáneas que captaban momentos concretos de la cotidianidad, los espacios que habitamos en torno a la arquitectura y al paisaje y la evolución de las formas desde lo blando a lo cristalino como método de exploración. Utiliza distintas maderas como material principal y experimenta con técnicas de ensamblado, curvado, encolado y recolección de las mismas.
Al salir del estudio su obra mira hacia disciplinas más performáticas, con un trabajo que consistía en construir una biografía a partir de restos de naturaleza. Rescatados de su contexto natural, se los apropiaba y re-contextualizaba su sentido. De este periodo son también las piezas quemadas con luz solar mediante una lupa, donde buscaba una forma externa de intervención en la que el medio, la luz, fuese más potente que el sentido y la voluntad de la propia artista.
Sus proyectos más recientes lo componen un ciclo de trabajos, sobre elementos lingüístico- culturales que inició en Marruecos en el 2013, seguido de varias etapas en Irán entre 2014 y 2015, y en Grecia en 2017 y 2018. Estos proyectos indagan en la comunicación, las formas culturales y la historia y hablan de la necesidad de revisar la historia asumida a la luz de nuevos conocimientos y descubrimientos. De forma que la historia se vuelva algo dinámico. Algo vivo.
Esta etapa la encarnan las series ;
Écfrasis
En esta serie, se comparan los sistemas de des-encriptación de dos tiempos distintos y culturas separadas, pero que responden a formas paralelas: los procesos de encriptación de los códigos QR (mundo occidental del s XX-XXI) y del cúfico geométrico (mundo islámico del s XV en adelante) que forman parte del paisaje cultural cotidiano de sus momentos temporales.
Amazonomaquia
Es proyecto que reflexiona sobre los juicios descriptivos que impactan en las estructuras de prejuicios culturales. En esta obra promueve la reclasificación del mito de las amazonas en su realidad histórica, tomando como referencia las metopas de la cara oeste del Partenón de Atenas que representa las victorias helénicas sobre las tribus de las amazonas.
Dioses de la Frontera ( una prótesis del corpus histórico- social para los vacíos que ha dejado la guerra)
Este proyecto indaga sobre la memoria visual del Líbano a través de los archivos de tres importantes colecciones fotográficas, la Arab Image Foundation, los archivos del periódico An-Nahar y el fotógrafo Emile Boulos Divers.
Exposiciones
Individuales
- 2020 Dioses de la frontera: Arquetipos sociales de Medio Oriente.Casa Árabe, Madrid, España
- Amazonomaquia, Instituto Cervantes Atenas.Museum Herakleidon, Atenas y Museo Diacrónico de Larisa, Grecia. ( próximamente )
- 2018 Amazonomaquia, Museo Arqueológico Nacional, Madrid, España.
- 2016 Ekphrasis, Galería Slowtrack, Madrid. España.
- 2015 Jacob y el Ángel, Galería Páramo, Guadajara, México.
- 2012 Luz Solar, Fundación Adolfo Domínguez, Madrid. España.
- 2011 Combustión, ATM Contemporary, Gijón, España.
- 2009 Bombay, Galería Rafael Pérez Hernando, Madrid, España.
- 2006 El Tiempo Gran Escultor, Galería Rafael Pérez Hernando, Madrid, España.
- 2005 El Sueño de mi amigo, Galería Rafael Pérez Hernando, Madrid, España.
Colectivas
- 2019 Propuestas Vegap 2017-2018. Círculo de BBAA, Madrid, España. Trasatlántica. Galería Fernando Pradilla, Madrid, España.
- 2018 Acción de Guerrilla Artística Feminista. Galería Mari Boom, Madrid, España.
- 2017 Jayal; La imaginación creadora, El su smo como fuente de inspiración, Casa Árabe, Córdoba, España.
- 2016 Jayal; La imaginación creadora, El su smo como fuente de inspiración, Casa Árabe Madrid, España.
- 2014 Maniera. Una fórmula para perder la Identidad. Museo Raúl Anguiano, Guadalajara, México.
- Mil Caras, Fondation Slaoui, Casablanca, Marruecos.
- 2013 Mil Caras, Centro de Arte Moderno de Tetuán, Marruecos.
- Confession Session proyecto Naoki Fuku en colaboración con DR. Kuckucks Labrador. Kaskadenkondensator,Warteck pp.Basilea, Suiza.
- Correspondencia II, Palazzo Lucarini Contemporary, Trevi, Italia.
- Traces de Frontiers Ville des Arts, Casablanca, Marruecos.
- 2012 En la Tierra como en el Cielo, Clara Carvajal y Jordi Ribes, Galería Louis 21 Palma de Mallorca, España.
- En la Tierra como en el Cielo, 12 Mostra Unión Fenosa, La Coruña, España.
- 2011 Luz y Origen, Galería Rafael Pérez Hernándo, Madrid, España.
- Correspondencias I, San Donato Val di Comino, Italia.
- Solo Project Just Madrid, Galería Rafael Pérez Hernando, Madrid, España.
- Solo Project Espacio Atlántico, Vigo, Galería Rafael Pérez Hernando, Madrid, España.
- 2010 Artistas Invitadas, Galería Marlborough, Madrid-Barcelona, España.
- Diálogo a tres, Estudio Clara Carvajal. Madrid, España.
- 2009 Galería ATM Contemporary, Gijón, España.2008 Artfarm, Verona, Italia.
- Casal Solleric, Premios Ciudad de Palma, España.
- Kunst’ 08 Zurich , stand Rafael Pérez Hernando, Madrid, España.
- Toronto Internacional Art Fair stand Rafael Pérez Hernando, Madrid, España.
- 2007 Bienal de Escultura de Valladolid, España.
- Aquí y Ahora, Sala Alcalá 31 Comunidad Madrid, España.
- 2006 Premios Caja Castilla la Mancha, España.
- Premios Ciudad de Palma, Casal Solleric, Palma de Mallorca, España.
- 2005 Generaciones 2005, La Casa Encendida, Madrid, España. 2004 ARTFARM, Pilastro, Verona, Italia.
- 2003 Exposición Artes Plásticas Valdepeñas, Valdepeñas, España.
- Premio Caja España Escultura, Museo de Teruel, Teruel, España. 2002 Premio Bancaixa, Museo IVAM, Valencia, España.
- III Premio Navarra Escultura, Museo de Navarra, Navarra, España. 2000 Red de Arte Joven de la Comunidad de Madrid, Madrid, España. 1999 En Blanco, Galería María Martín, Madrid, España.
- 1998 Piedra, Galería María Martín, Madrid, España.
Premios y becas
- 2019 Ayudas a la Creación. Ayuntamiento de Madrid para desarrollar el proyecto “La Argucia de lo Humano: prótesis sociales y otros dispositivos”, Madrid, España.
- Ayudas Vegap 2017/2018 para desarrollar el proyecto “Dioses de la Frontera” Madrid, España.
- Residencia de investigación artística en la Arab Image Foundation, para desarrollae el proyecto “Dioses de la Frontera”, Beirut, Líbano.
- 2017 Ayudas a la Creación. Ayuntamiento de Madrid para desarrollar el proyecto “Amazonomaquia”, Madrid, España.
- 2014 Residencia Endjavi-Barbé Art Projects y Ses Voltes Centre d’Árt y Creació Palma para desarrollar proyecto en Shiraz, Irán.
- 2009 Beca Fundación Marcelino Botín taller Jannis Kounellis. Villa Iris, España.
- Primer Premio UCLM, Ciudad Real, España.
- 2007 Primer Premio Bienal de Escultura de Valladolid, Valladolid, España.
- 2006 Premio Adquisición, Caja Castilla la Mancha, España.
- 2003 Mención de Honor, Premios Ciudad de Palma, Palma de Mallorca, España. 2002 Primer Premio Bancaixa de Escultura, España.
Colecciones Públicas
- Colección Olor Visual, Barcelona, España.
- Ayuntamiento de Valladolid , Museo Patio Herreriano, Valladolid, España. Fundación Caja Castilla la Mancha, España.
- Fundación Bancaixa , Valencia, España.
- Ayuntamiento Ayllón, Segovia, España.
Prensa
- El Mundo https://www.elmundo.es/madrid/2018/12/22/5c1d17dcfc6c830b698b46d6.html
- El País https://elpais.com/elpais/2019/02/19/ideas/1550596659_301513.html
- ABC https://www.abc.es/cultura/cultural/abci-palabras-lucidamente-fatales-arte-201901110126_noticia.html?ref=https%3A%2F%2Fwww.claracarvajal.com%2Fpalabras-lucidamente-fatales-fernando-castro-flores-abc-cultural%2F
- Font in Use https://fontsinuse.com/uses/28829/gods-of-the-frontier-alh-lhdwd
- Selections https://selectionsarts.com/art/clara-carvajal-gods-of-the-frontier-an-artistic-look-at-lebanons-social-archetypes/
- Modern Classicism http://modernclassicisms.com/2018/03/28/re-imagining-the-amazonomachy-modern-classicisms-meets-clara-carvajal/
- Al Irfan http://alirfan.ma/article/la-obra-de-arte-como-dispositivo-mediador-cinco-artistas-plasticos-y-sus-vinculos-con-el-sufismo/
Referencias
- ↑ «Facultad de Bellas Artes». bellasartes.ucm.es. Consultado el 4 de febrero de 2020.
- ↑ Editor, Logopress- (12 de diciembre de 2018). «"Amazonomaquia" de la artista Clara Carvajal, en el MAN». Revista de Arte - Logopress. Consultado el 4 de febrero de 2020.
- ↑ «Amazonomaquia. Clara Carvajal». www.mcu.es. Consultado el 4 de febrero de 2020.
- ↑ «Participa en el Crowdfunding "AMAZONOMAQUIA EN EL MUSEO ARQUEOLÓGICO NACIONAL" en Verkami». www.verkami.com. Consultado el 4 de febrero de 2020.
- ↑ «Clara Carvajal | Gods of the Frontier: An artistic look at Lebanon’s social archetypes». Selections Arts (en inglés estadounidense). 13 de enero de 2020. Consultado el 1 de febrero de 2020.