Aline Motta

Aline Motta (Niterói, 1974) é artista visual e combina diferentes técnicas e práticas artísticas, mesclando fotografia, videoarte, instalação, performance, arte sonora, colagem, impressos e materiais têxteis. Sua investigação busca revelar outras corporalidades, criar sentido, ressignificar memórias e elaborar outras formas de existência.

Biografia

Aline de Souza Motta vive e trabalha em São Paulo atualmente. É bacharel em Comunicação Social pela UFRJ e pós-graduada em Cinema pela The New School University (NY). Trabalhou como continuísta em sets de filmagem por mais de 15 anos.

A artista constrói uma produção com base autobiográfica mas que, ao mesmo tempo, dialoga com a história coletiva da formação social brasileira. Enquanto mulher negra, investiga a memória e a história da sua própria família, e acaba desvelando o retrato da memória de mais de 50% das famílias brasileiras, que têm início em um episódio brutal de nossa história, a escravização dos povos negros da África.

“Se quebro com o silêncio, que identidades se tornam possíveis? O que pode vir à tona quando estou à procura de mim mesma? Entre os sussurros dos que vieram antes de mim, os espaços que foram impedidos de ocupar, as narrativas que foram borradas, o que resta como possibilidade de expressão e linguagem? À medida que me apodero desse corpo político que resiste e atravessa os tempos, ele se torna território de experimentação artística. A matriz que se transfere em mim, impregnada de ambiguidades e sombras, passagens entre-mundos, busca revelar outras corporalidades, criar sentido, ressignificar memórias e elaborar outras formas de existência. Me faço visível, quem me vê?” (Aline Motta)

Foi contemplada com o Programa Rumos Itaú Cultural 2015/2016, com a Bolsa ZUM de Fotografia do Instituto Moreira Salles 2018 e com 7º Prêmio Indústria Nacional Marcantonio Vilaça 2019. Recentemente participou de exposições importantes como "Histórias Feministas, artistas depois de 2000" - MASP, “Histórias Afro-Atlânticas” - MASP/Instituto Tomie Ohtake e "O Rio dos Navegantes" - Museu de Arte do Rio/MAR.

Exposições

2020

• "Filha Natural #1" - Biblioteca Mario de Andrade - São Paulo/SP - Curadoria: Thiago Barbalho

2019

• "Em três tempos: memória, viagem e água" - Centro Cultural TCU/Brasília/DF - Curadoria: Alexandre Araujo Bispo
• "Pontes sobre Abismos", fotografias - Sesc Santana/SP

2018

• “Filha Natural” – Centro Cultural São Paulo – Júri de Seleção: Agnaldo Farias, Lisette Lagnado, Luiza Proença

2020

• "Narrativas em Processo – Livro de Artista na Coleção Itaú Cultural" - Museu de Arte de Santa Catarina (MASC) - Curadoria: Felipe Scovino

2019

• "Histórias Feministas, artistas depois de 2000" - MASP - curadoria: Isabella Rjeille
• "Filmes e Vídeos de Artistas na Coleção Itaú Cultural" - MAM/RJ - Curadoria: Roberto Moreira S. Cruz
• "Narrativas em Processo – Livro de Artista na Coleção Itaú Cultural" - Palácio das Artes/MG, MAMAM/PE - Curadoria: Felipe Scovino
• "Pretatitude" - Sesc Vila Mariana / Sesc Santos - Curadoria: Claudinei Roberto da Silva
• "Cuerpo Celeste" - aarea.com e 45º Salón Nacional de Artes Colômbia - curadoria: Livia Benedetti, Marcela Vieira, Ana María Montenegro Jaramillo
• "Estratégias do Feminino" - Farol Santander Porto Alegre/RS - Curadoria: Daniela Thomas, Fabricia Jordão, Helena Severo e Rita Sepulveda
• 2ª Bienal do Barro - Caruaru/PE - Curadoria: Marcio Harum

2018

• "Histórias Afro-Atlânticas" - MASP/Instituto Tomie Ohtake - Curadoria: Adriano Pedrosa, Lilia Schwarcz, Tomás Toledo
• “⦿”- Galeria Leme - Curadoria: Catarina Duncan
• "Pretatitude" - Sesc Ribeirão Preto/ Sesc São Carlos - Curadoria: Claudinei Roberto da Silva

2017

• "Iwaya Community Art Festival"- Lagos, Nigeria
• "13ª e 14ª turmas da Residência Artística" - Red Bull Station SP
• "Narrativas do Invisível" - Mostra Rumos 2015/1016 - Itaú Cultural
• "Construcciones Posibles" - Curadoria: Maria Teresa Rojas - Espacio de Arte Manzana 1 - Santa Cruz de la Sierra, Bolivia

2016

• Abre Alas - Galeria A Gentil Carioca - Curadoria de Adriana Varejão, Paula Borghi e André Sheik

2014

• “Hóspedes do Presente” - CentroCentro Cibeles de Cultura y Ciudadanía - Madrid, Espanha - Curadoria de Marta Soul

2012

• Paraty em Foco - Festival Internacional de Fotografia - Paraty, RJ

Prêmios / Bolsas

• 2019 - 7º Prêmio Indústria Nacional Marcantonio Vilaça
• 2018 - Bolsa ZUM de Fotografia - Instituto Moreira Salles (IMS)
• 2016 - Programa “Rumos” Itaú Cultural 2015/2016 - projeto: “Pontes sobre Abismos”

Residências Artísticas

• 2017 - ICAF/Lagos - AIR Program - Vernacular Art-space Laboratory Foundation - Nigeria
• 2017 - 13º Residência Artística Red Bull Station SP
• 2016 - Estamos (muito) Abertos – Ateliê397 SP
• 2015 - Residência de Artes Visuais com Agnaldo Farias e Dora Longo Bahia – Festival de Artes Serrinha (SP)

Festivais de Cinema

2020

• Berlinale - Festival Internacional de Cinema de Berlim - Forum Expanded

2019

• IFFR - International Film Festival Rotterdam - Perspectives - "Soul in the eye: Zózimo Bulbul's legacy and contemporary black Brazilian cinema" (Alma no Olho: o legado de Zózimo Bulbul e o Cinema Negro Brasileiro Contemporâneo) - curadoria: Janaína Oliveira
• 17th Africa Film Festival - Cologne, Alemanha
• Kugoma Forum Cinema - Maputo, Moçambique
• Africa in Motion Film Festival - Glasgow, Escócia
• forumdoc.bh - Belo Horizonte, Brasil

2018

• 20º Fest Curtas BH - "Cinema Negro: Capítulos de uma História Fragmentada" - Curadoria de Heitor Augusto

Outros

• 2017 - concepção artística da "Ocupação Conceição Evaristo" - Itaú Cultural

Coleções Públicas e Privadas

Museu de Arte de São Paulo/MASP, Museu de Arte do Rio/MAR, Itaú Cultural